NộI Dung
- Andrew Lloyd Webber là ai?
- Những năm đầu
- Tiến hóa âm nhạc
- Khen ngợi quan trọng
- Đánh giá hỗn hợp
- Cuộc sống và giải thưởng cá nhân
Andrew Lloyd Webber là ai?
Andrew Lloyd Webber đã tạo ra một số âm nhạc Broadway dễ nhận biết nhất mọi thời đại, từ các sản phẩm củaNhững con mèo vàEvita đến Phantom của Opera. Trên đường đi, ông đã thu thập được nhiều danh hiệu, bao gồm hiệp sĩ, bảy giải Tony, ba giải Grammy, một sự công nhận của Oscar và Trung tâm Kennedy. Ông cũng thành lập Quỹ Andrew Lloyd Webber và công ty sản xuất nhà hát của mình, Tập đoàn thực sự hữu ích, là một trong những hoạt động lớn nhất ở London.
Những năm đầu
Andrew Lloyd Webber sinh ngày 22 tháng 3 năm 1948 tại Luân Đôn. Lloyd Webber xuất thân từ một gia đình âm nhạc: cha anh là giám đốc của Đại học Âm nhạc Luân Đôn, mẹ anh là một giáo viên piano và em trai của anh, Julian, là một nghệ sĩ cello nổi tiếng. Một thần đồng thực sự, đầu đời Lloyd Webber đã chơi piano, violin (lúc 3 tuổi) và kèn Pháp, và bắt đầu viết nhạc của riêng mình (lúc 6 tuổi).
Sau giấc mơ thời thơ ấu trở thành trưởng thanh tra di tích cổ xưa của Anh, vào năm 1965, Lloyd Webber vào học tại trường Westminster với tư cách là một học giả nữ hoàng và bắt đầu một khóa học trong lịch sử tại Magdalen College, Oxford. Tuy nhiên, tiếng gọi thực sự của anh đã kéo anh sang một hướng khác, và anh đã bỏ học vào mùa đông năm 1965 để theo học tại Đại học Âm nhạc Hoàng gia và khám phá sở thích của mình đối với sân khấu nhạc kịch.
Cùng năm đó, khi anh 17 tuổi, Lloyd Webber nhận được một lá thư từ sinh viên luật 21 tuổi Tim Rice. Nó đã đọc đầy đủ: Andrew thân yêu nhất Andrew, tôi đã nói rằng bạn đang tìm kiếm một người viết lời 'với nó' cho các bài hát của bạn, và khi tôi đã viết các bài hát pop trong một thời gian và đặc biệt thích viết lời bài hát , Tôi tự hỏi nếu bạn coi nó có giá trị của bạn trong khi gặp tôi. Tim Rice. Lloyd Lloyd Webber đã tìm thấy một cái gì đó trong bức thư mà anh ta quan tâm, và do đó bắt đầu sự hợp tác lâu dài của Rice và Lloyd Webber.
Tiến hóa âm nhạc
Năm 1965, Lloyd Webber và Rice bắt đầu làm việc cho vở nhạc kịch đầu tiên của họ, Thích của chúng tôi, mà didn đạt đến giai đoạn lúc đó. Họ sớm được giao nhiệm vụ viết một buổi hòa nhạc tôn giáo, và trong hai tháng tiếp theo, cặp đôi đã tạo ra một phiên bản nhạc pop pop-cantata 20 phút của một ngày nào đó sẽ trở thành Joseph và the Techn Techn Dream Dreamcoat, kể lại câu chuyện Kinh thánh của Joseph. Vở kịch ra mắt vào ngày 1 tháng 3 năm 1968 và đã thành công ngay lập tức. Với mỗi màn trình diễn, Giuse trở nên lớn hơn và tốt hơn, kết thúc với thời gian chạy hai giờ.
Bám sát chủ đề Kinh thánh, dự án tiếp theo của cặp là Siêu sao Jesus Christ (1971), trình bày nhạc pop ở dạng hoạt động cổ điển. Chúa Giêsu bắt đầu truyền thống Lloyd Webber-Rice khi thu âm một album có giá trị âm nhạc trước và sau đó sản xuất vở kịch từ nó. Lloyd Webber tiếp theo hợp tác với nhà viết kịch người Anh Alan Ayckbourn Jeeves (1974), đã tìm thấy rất ít thành công, và vì vậy vào năm 1976, Rice và Lloyd Webber đã tái hợp để tạo ra Evita như một album khái niệm. Bài hát Don Don Cry Cry for Me, Argentina, là một bản hit, thúc đẩy sự phổ biến của nhạc kịch, xuất hiện trên sân khấu London vào năm 1978. Nó chuyển đến Broadway vào năm sau.
Khen ngợi quan trọng
Những năm 1980 chứng kiến sự kết thúc của sự hợp tác Rice-Lloyd Webber, nhưng nó cũng đánh dấu kỷ nguyên bom tấn của Lloyd Webber. Đầu tiên là Những con mèo, dựa trên thơ của T.S. Yêu tinh.
Những con mèo mở tại London vào năm 1981 và trở thành vở nhạc kịch dài nhất trong lịch sử thành phố, chạy trong 21 năm. Trên sân khấu, Những con mèo chạy trong 18 năm. Starlight Express theo sau Những con mèovà trong khi nó không làm hài lòng các nhà phê bình, nó vẫn được khán giả yêu thích và vẫn được dàn dựng ở nhiều địa điểm khác nhau.
Bản hit tiếp theo của Lloyd Webber, và lớn nhất của anh cho đến nay, là Bóng ma của nhà hát, dựa trên tiểu thuyết Pháp Le Fantôme de lỉOpéra bởi Gaston Leroux. ma ra mắt tại London vào năm 1986, và đã trở thành chương trình biểu diễn dài nhất trong lịch sử Broadway. Nó đã tổ chức buổi biểu diễn thứ 10.000 của mình trên sân khấu Broadway vào ngày 11 tháng 2 năm 2012.
Đánh giá hỗn hợp
Những năm 1990 chứng kiến sự phát hành của nhiều sản phẩm khác nhau của Lloyd Webber, bao gồm Hoàng hôn (1994), phiên bản điện ảnh của Những con mèo (1998) và Còi xuống gió (1998).
Không có tác phẩm nào trong số này là hit, và Còi là một thảm họa hoàn toàn, đã bị hủy bỏ sân khấu Broadway trước khi nó bắt đầu sau khi mở ra ảm đạm ở Washington, DC Một album bao gồm các vở nhạc kịch đã được phát hành, tuy nhiên, bài hát No No Matter What, được ghi bởi Boyzone, đã trở thành một cú đập quốc tế.
Thế kỷ 21 đã tìm thấy Andrew Lloyd Webber viết và sản xuất một số tác phẩm, trong số đó Trò chơi đẹp (2000), Những giấc mơ (2002), Người phụ nữ mặc đồ trắng (2004), Âm thanh của âm nhạc (2006) Ngôi sao đã được phát hiện qua một chương trình truyền hình thực tế Tình yêu không bao giờ chết (2010), phần tiếp theo của ma.
Tất cả những tác phẩm này, như với nhiều vở nhạc kịch của Lloyd Webber, đã nhận được nhiều ý kiến trái chiều từ các nhà phê bình, và không ai có thể lặp lại thành công mà nhà soạn nhạc đã tìm thấy trước đó. Năm 2011, Lloyd Webber đã tiết lộ một phiên bản sân khấu nhạc kịch của Phù thủy xứ Oz. Vai chính một lần nữa được rút ra từ một chương trình truyền hình thực tế, và việc sản xuất một lần nữa mở ra một sự đón nhận quan trọng hỗn hợp.
Cuộc sống và giải thưởng cá nhân
Lloyd Webber đã kết hôn ba lần và có năm đứa con. Thành công của anh đã giúp anh trở thành một trong 100 cá nhân giàu nhất nước Anh, với khối tài sản vượt mốc 1 tỷ USD. Ông hiện đang sở hữu sáu nhà hát ở Luân Đôn, bao gồm Nhà hát Hoàng gia, Drury Lane và London Palladi và công ty sản xuất Tập đoàn Thực sự hữu ích, một trong những nhà hát lớn nhất ở Luân Đôn. Ông cũng thành lập Quỹ Andrew Lloyd Webber để quảng bá nghệ thuật, văn hóa và di sản vì lợi ích công cộng.
Các giải thưởng của anh bao gồm bảy Tonys, ba Grammy (bao gồm cả tác phẩm cổ điển đương đại xuất sắc nhất cho Requiem), bảy Oliviers, Quả cầu vàng, Oscar, hai giải Emmy quốc tế, Praemium Imperiale và Giải thưởng Richard Rodgers cho Nhà hát âm nhạc xuất sắc. Ông được phong tước hiệp sĩ năm 1992, tạo ra một cuộc đời danh dự vào năm 1997 và được đặt tên là một Trung tâm Kennedy được vinh danh vào năm 2006.
Vào tháng 3 năm 2018, nhà soạn nhạc biểu tượng đã phát hành hồi ký của mình, Bóc mặt, bao gồm những ngày đi học cho đến khi ra mắt ma vào năm 1986. Một album tổng hợp hai đĩa đã được lên kế hoạch để theo dõi, bao gồm nhiều bản hit quen thuộc của anh ấy cũng như các bản cover của các nghệ sĩ như Lana Del Rey, Nicole Scherzinger và Gregory Porter.