Aretha Franklin và 11 ca sĩ da đen khác đã bắt đầu vào nhà thờ

Tác Giả: Laura McKinney
Ngày Sáng TạO: 3 Tháng Tư 2021
CậP NhậT Ngày Tháng: 16 Có Thể 2024
Anonim
Aretha Franklin và 11 ca sĩ da đen khác đã bắt đầu vào nhà thờ - TiểU Sử
Aretha Franklin và 11 ca sĩ da đen khác đã bắt đầu vào nhà thờ - TiểU Sử

NộI Dung

Những giọng ca người Mỹ gốc Phi nổi tiếng này có thể theo dõi nguồn gốc âm nhạc của họ từ nhà Lords đến đầu bảng xếp hạng.

Con trai của một phó tế, Otis Redding đã phát triển kỹ năng của mình khi là một nghệ sĩ hát như một phần của dàn hợp xướng thiếu niên trong Nhà thờ Baptist Vineville ở Macon, Georgia, và cũng được biểu diễn với một nhóm tứ tấu phúc âm bên ngoài. Redding lôi cuốn, đặt tên Little Richard là một người có ảnh hưởng lớn, cuối cùng đã trở thành một nghệ sĩ thu âm solo nổi tiếng với giọng hát đăng ký sức mạnh, sự dễ bị tổn thương và sự quan tâm.


Anh ấy đã có một số hit trên bảng xếp hạng R & B trong những năm 1960, bao gồm "Chained and Bound", "Tôi đã yêu bạn quá lâu (Dừng lại ngay bây giờ)", "Tôn trọng", "Hài lòng", "Hãy thử một chút , "Và" Tramp ", phần sau với Carla Thomas. Redding chết trong một vụ tai nạn máy bay năm 1967 ở tuổi 26, đột ngột kết thúc sự nghiệp khí tượng. Tuy nhiên, âm thanh và âm nhạc của anh ấy đã định nghĩa một thập kỷ cho các thế hệ tương lai, với bản phát hành sau đó của anh ấy "(Sittin 'On) Dock of the Bay" trở thành bản hit pop số 1 của Hoa Kỳ và là tác phẩm kinh điển lâu đời.

Marvin Gaye

Sinh ra ở Washington, D.C., với một người cha đáng kính, Marvin Gaye bắt đầu hát trong nhà thờ House of God từ khi còn nhỏ, sau đó học một số nhạc cụ. Đầu những năm 1960, Gaye đã gặp người sáng lập Motown Berry Gordy và làm việc với nhãn hiệu là một tay trống và ca sĩ trước khi bắt đầu sự nghiệp solo để đưa anh trở thành một nghệ sĩ nhạc pop / soul mạnh mẽ với Top 10 đĩa đơn như "Ain't That Peculiar , "" Thật ngọt ngào khi được bạn yêu thương "," Tôi nghe nói qua Grapevine "," Tình yêu quý giá của bạn "và" Không có gì giống như điều thật ".


Sống sót sau khi bị lạm dụng dưới bàn tay của cha mình khi còn trẻ, sự nghiệp của Gaye được đánh dấu bằng một loạt các mối quan tâm về trải nghiệm của con người. Mong muốn của Gaye đưa nghệ thuật của mình theo hướng có ý thức khiêu khích hơn đã được chứng minh với album năm 1971, thanh tao Chuyện gì đang xảy ra

Ngược lại, sự tận tâm của anh ấy đối với tình yêu lãng mạn và khêu gợi là điều hiển nhiên với những chuyến đi chơi thập niên 70 khác như Hãy tiếp tụcTôi muốn bạn trái ngược với các bộ Đây thân mến, giải quyết ly hôn, và Trong cuộc đời của chúng tôi, với một bìa album mô tả ca sĩ là cả thiên thần và ác quỷ. Anh ta đã có một hit cuối cùng, "Chữa bệnh tình dục", trước khi cha của Marvin Gaye bắn chết anh ta vào năm 1984.


Ca sĩ chủ lực

Ca sĩ Staple có nguồn gốc từ cả hai nhà thờ Mississippi và Chicago và trở nên nổi tiếng trong thập niên 1960 và 70. Nhóm này được dẫn dắt bởi Staples Roebuck "Pop", có sự tham gia của hai cô con gái Mavis, Cleotha và Yvonne, cùng với con trai Panner trong đội hình một thời gian.

The Staples đã khởi đầu là một nhóm phúc âm thẳng thắn và đến thập niên 1970, hành động này đã đến được với khán giả thế tục thông qua Stax Records với các bài hát như "Tôn trọng chính mình", "Nếu bạn đã sẵn sàng (Hãy đi cùng tôi)", "Oh Le De Da, "" Chạm tay (kết bạn) "và bản hit số 1" Tôi sẽ đưa bạn đến đó ", tất cả đều quan tâm rõ ràng đến sự siêu việt và chăm sóc tinh thần. Tuy nhiên, nhóm cũng đã giải quyết các chủ đề gợi cảm, như đã thấy với "Do It Again", một lời khen ngợi về sự thân mật và một bản hit số 1 khác được thực hiện với Curtis Mayfield cho nhạc phim cùng tên.

Những cảm xúc

Các chị em có trụ sở ở Chicago Sheila, Wanda và Jeanette Hutchinson đã thành lập nhóm thanh nhạc The Emotion trong những năm 1960 với phúc âm là nền tảng. Ngay sau đó, họ đã đạt được Top 5 R & B "So I Can Love You". Đạo luật này tiếp tục tạo nên làn sóng trên bảng xếp hạng R & B sau khi hợp tác với Maurice White và vào năm 1977 đã có một hit số 1 "Best of My Love".

Điều này đã sớm được tiếp nối với nhiều thành công thương mại hơn với bản ballad "Đừng hỏi hàng xóm của tôi" và sự hợp tác của Trái đất, Gió & Lửa "Boogie Wonderland", nơi các bản hòa âm dựa trên phúc âm là mặt trận và trung tâm.

Mùa hè Donna

Một số người có thể ngạc nhiên khi biết rằng Nữ hoàng nhạc vũ trường - một danh hiệu kiếm được trong thời hoàng kim những năm 1970 của cô với các bài hát như "Love to Love You Baby", "I Feel Love", "Last Dance" và "Hot Stuff" - đã hát trong thời gian của cô thanh niên tại nhà thờ Grant AME ở Boston, Massachusetts. Người Bostonia bản địa, có phong cách hát mượt mà phù hợp với một số thể loại, bắt đầu biểu diễn trong các sản phẩm sân khấu của Đức và Áo vào cuối những năm 60.

Donna Summer bắt đầu sự nghiệp thu âm solo và hợp tác với nhà sản xuất Giorgio Moroder và Pete Bellotte cho các album MộtBộ ba tình yêu, Tôi nhớ hôm qua, Bốn mùa yêu thương,Ngày xửa ngày xưa. Mùa hè kết thúc thập kỷ với album của cô Gái hư và một bộ sưu tập hit lớn nhất trong khi nắm lấy cội nguồn Kitô giáo của cô. Vào những năm 80, với sự sụp đổ của vũ trường, các giai điệu của Mùa hè đã có một bước ngoặt quyết định trước khi cô trở lại với chất liệu câu lạc bộ khiêu vũ trong những năm 90 và 2000. Mùa hè năm 2014 đã chết.

Stephanie

Là người gốc Brooklyn, New York, Stephanie Mills đã hát khi còn trẻ tại Nhà thờ Baptist Cornerstone và đóng vai một thiếu niên trong sản phẩm năm 1975 tại Broadway Wiz, miêu tả Dorothy.

Sớm trở thành một nghệ sĩ thu âm, cô bắt đầu từ những năm 1980 với một trong những bài thơ hay nhất của đài phát thanh, "Never Knew Love Like This Before". Thập kỷ đó, giọng ca chính là một nghệ sĩ biểu đồ tâm hồn, với năm đĩa đơn số 1 bao gồm "Tôi đã học cách tôn trọng sức mạnh của tình yêu", "I Feel Good All Over" và "Something in the Way (You Make Me Feel) . " Trên album 1989 của cô ấy Trang Chủ, sự sắp xếp âm nhạc và giọng hát cho "So Good, So Right" và "Comfort of a Man" có thể dễ dàng được định vị là một bài hát phù hợp với người Do Thái, ngay cả với lời bài hát thế tục.

Mills phát hành album phúc âm Cảm hứng cá nhân vào năm 1995, và trong một sự tôn kính hai thập kỷ sau đó đến cội nguồn Broadway của cô, đã xuất hiện trong sự kiện truyền hình trực tiếp năm 2015Wiz Trực tiếp! như dì Em.

Đức tin Evans

Từng biểu diễn tại nhà thờ Emmanuel Baptist của Newark khi còn chập chững, Faith Evans sau đó là một sinh viên danh dự kiếm được học bổng đại học trước khi quyết định viết bài hát cho các nghệ sĩ đình đám trên nền âm nhạc đương đại thành thị. Cô kết hôn với rapper Notorious B.I.G. vào năm 1994, người mà cô ấy đã xuất hiện trong chương trình "One More Chance / Keep With Me".

Giọng hát của cô ấy rất thoải mái, yên tâm và dịu dàng và cô ấy sẽ sớm trở thành một nhân vật chính của Bad Boy Records. Ngoài các bản ballad, Evans còn có các đĩa đơn làm rung chuyển các bảng xếp hạng R & B và các câu lạc bộ từ cuối thập niên 90 đến thập niên 2000 như đã thấy với "Love Like This Before", "All Night Long", "You Gets No Love" và "Burnin ' Lên."

Evans cũng đã xử lý điệp khúc cho sự cống hiến đứng đầu bảng xếp hạng cho người chồng quá cố Biggie, "Tôi sẽ nhớ bạn", và là một phần của bộ ba gồm hai người phụ nữ khác đang neo đậu trong phúc âm - Whitney Houston và Kelly Price. 2 pop / Không. 1 đĩa đơn R & B "Heartbreak Hotel."

Truyền thuyết John

Khi còn là một đứa trẻ ở Springfield, Ohio, John Legend lớn lên trong một gia đình nhạc sĩ nhà thờ, với Legend đảm nhận giọng hát và piano. Sau đó, trong những năm học đại học tại Ivy League tại Đại học Pennsylvania, ông làm giám đốc hợp xướng cho Nhà thờ Bethel AME của Scranton.

Anh ấy sẽ sớm làm việc với những người như Lauryn Hill và Kanye West, xuất hiện trên nhãn sau này với album đầu tay Được nâng lên, với bản ballad "Người thường". Tác phẩm của ca sĩ kiêm nhạc sĩ từng giành giải Grammy đã quyết định ở lại R & B và các làn nhạc pop, mặc dù có thể nghe thấy hương vị của nhạc phúc âm trước đó với gia đình anh ấy trong "Nó không phải thay đổi".

Nhiều album đã theo sau nhiều năm, với năm 2013 Tình yêu trong tương lai một bộ đặc biệt ghê gớm. Theo nhiều cách, một nhà tạo mẫu truyền thống, Legend đã tạo ra một âm thanh hợp nhất linh hồn, hip-hop, phúc âm, pop, jazz và Broadway, củng cố vị thế của anh ấy như một crooner đương đại, thu hút khán giả lớn.

Laura Mvula

Nghệ sĩ người Anh cực kỳ ấp ủ này đã phát hành album đầu tay của cô Hát lên mặt trăng vào năm 2013. Lớn lên ở Birmingham, Anh, trong một gia đình sùng bái người Caribê, kinh nghiệm nhà thờ của Laura Mvula khiến cô tập trung vào việc chắp bút và thực hiện âm nhạc, và do đó cô theo học Nhạc viện Hoàng gia Birmingham.

Ca sĩ / nhà soạn nhạc đã dễ dàng kết hợp các thể loại hát hợp xướng và các chủ đề tâm linh công khai vào âm nhạc của mình, phần lớn có một cảm giác điện ảnh tuyệt vời với sự độc đáo của nhạc pop truyền thống. Album phòng thu thứ hai của cô, 2016 Căn phòng mơ ước, tiếp tục khám phá các chủ đề lớn và cá nhân với các linh hồn mới như "Bánh mì" và "Con người". Và đĩa đơn dẫn đầu "Upcome", mang đến sự thăng hoa cho "những đứa con của Chúa" với tay guitar Nile Rodgers.

Trường đua ngựa

Là người gốc Chicago, Curtis Mayfield đã biểu diễn như một nghệ sĩ guitar và ca sĩ, và trong thời niên thiếu của anh thuộc về các Ca sĩ Phúc âm miền Bắc. Sau đó, anh được mời bởi ca sĩ đồng nghiệp và thành viên nhóm Jubilee, Jerry Butler, tham gia nhóm Ấn tượng, một nhóm R & B hàng đầu được biết đến với một danh sách dài những người độc thân thập niên 1960 như "It All Right", "Amen", "Keep on Pushing" và "We 'lại là người chiến thắng ", với sự tận tâm với các mục tiêu của các phong trào Tự hào và Dân quyền Đen.

Dẫn đầu hành động sau sự ra đi sớm của Butler, Mayfield đã đi một mình với album đầu tay Tiếng Anh vào năm 1970 và nhận được sự hoan nghênh cho tác phẩm của mình cho nhạc phim năm 1972 Superfly. Làm việc với những ngôi sao sáng tâm hồn khác, anh ấy cũng sẽ đảm nhận phần nhạc nền cho các bộ phim Nữ hoàng, Hãy làm lại lần nữaLấp lánh

Mặc dù Ấn tượng được biết đến với các chủ đề tôn giáo công khai, nhưng tác phẩm của Mayfield với tư cách là một nghệ sĩ độc tấu đã chạm đến những sự nhạy cảm này, đôi khi với sự dí dỏm, như được thấy qua lời bài hát cho đĩa đơn của anh ấy, "(Đừng lo lắng) Nếu có địa ngục bên dưới, chúng tôi Tất cả sẽ đi. " Một anh hùng cho nhiều thế hệ, Mayfield chết năm 1999.