NộI Dung
- Edward Albee là ai?
- Đầu đời
- Sự nghiệp sớm và 'Câu chuyện sở thú'
- 'Ai sợ Virginia Woolf?'
- Giải thưởng Pulitzer và 'Ba người phụ nữ cao'
- Cuộc sống cá nhân & Foundation
- Cái chết & di sản
Edward Albee là ai?
Nhà viết kịch một vở kịch nổi tiếng đầu tiên của Edward Albee, bao gồm Câu chuyện sở thú (1959), thành lập ông như một nhà phê bình các giá trị Mỹ. Anh được biết đến nhiều nhất với vở kịch dài đầu tiên Ai sợ Virginia Woolf? (1962), một tác phẩm đoạt giải Tony cũng trở thành một bộ phim năm 1966 với sự tham gia của Elizabeth Taylor và Richard Burton. Albee nhận giải thưởng Pulitzer cho Một sự cân bằng tinh tế (1966), Cảnh biển (1972) và Ba người phụ nữ cao (1994), trong số rất nhiều giải thưởng khác.
Đầu đời
Edward Franklin Albee sinh Edward Harvey tại Virginia vào ngày 12 tháng 3 năm 1928. Mẹ anh là Louise Harvey và người ta biết rất ít về cha anh. Anh được nhận nuôi lúc 18 ngày tuổi bởi Reed và Francis Albee, người đã đặt cho anh tên họ. Cha mẹ anh ta sở hữu và cho xem ngựa yên ngựa, và trong một thời gian cha anh ta đã giúp điều hành một chuỗi các nhà hát vaudeville thuộc sở hữu gia đình thành công. Mặc dù anh có một tuổi thơ đặc quyền, Edward cảm thấy xa lạ với cha mẹ bảo thủ của mình, người mà anh cảm thấy có chút kết nối.
Sau khi quanh quẩn ở nhiều trường tư thục khác nhau và theo học tại một học viện quân sự, anh đăng ký học tại Trinity College ở Hartford, Connecticut một thời gian trước khi tách khỏi gia đình nuôi của mình vào cuối những năm 1940 và tìm thấy một cộng đồng trong vòng tròn nghệ sĩ sôi nổi sống ở Greenwich Village. Trong một cuộc phỏng vấn với Charlie Rose, Albee đã nói về cuộc chia tay với gia đình của mình: Tôi nghĩ họ muốn ai đó sẽ là một tên côn đồ của công ty, hoặc có lẽ là bác sĩ hoặc luật sư hoặc một điều gì đó đáng kính trọng, anh nói. Họ đã không muốn có một nhà văn trên tay. Chúa ơi, không.
Albee đã làm nhiều công việc khác nhau và kiếm được một số tiền thừa kế trong khi anh bắt đầu thử nghiệm nhiều phong cách viết khác nhau. Vào những năm 1950, ông kết bạn với các nhà văn, họa sĩ và nhạc sĩ đồng nghiệp bao gồm nhà viết kịch William Inge và nhà soạn nhạc David Diamond, Aaron Copland và William Flanagan, người đã trở thành người yêu của ông trong những năm 1950.
Sự nghiệp sớm và 'Câu chuyện sở thú'
Albee đã viết truyện ngắn, thơ và một cuốn tiểu thuyết chưa xuất bản, nhưng không tìm thấy tiếng nói của mình cho đến khi ông viết kịch. Các nhà phê bình và khán giả đã chú ý đến tác phẩm của anh với sự ra mắt của vở kịch một hành động hiện sinh của anh Câu chuyện sở thú, mà ông đã viết trên một máy đánh chữ từ văn phòng Western Union nơi ông làm việc, theo tiểu sử Edward Albee: Hành trình đơn lẻ bởi Mel Gussow.
Vở kịch nói về cuộc chạm trán dữ dội giữa hai người lạ trên ghế đá công viên ở thành phố New York đã được công chiếu tại Berlin, Đức vào năm 1959, nơi nó được đón nhận. Nó được khai trương tại Nhà hát của Tỉnh tại Làng Greenwich năm 1960 và tiếp sức cho cộng đồng nhà hát Off-Broadway. Albee cho biết anh muốn thử thách khán giả để cảm thấy không thoải mái. Tôi muốn khán giả chạy ra khỏi nhà hát - nhưng quay lại và xem vở kịch một lần nữa, anh nói.
Anh ấy đã viết thêm ba vở kịch một lần nữa được Off-Broadway đón nhận: Hộp cát (1959), Cái chết của Bessie Smith (1959) vàGiấc mơ Mỹ (1961).
'Ai sợ Virginia Woolf?'
Albee ra mắt sân khấu Broadway vào năm 1962 với Ai sợ Sợ Virginia Woolf?, một vở kịch dài hơn ba tiếng đồng hồ về mối quan hệ đầy tồn tại giữa một giáo sư trung niên George và vợ Martha, người đã kéo một vài vị khách được mời vào tình trạng rối loạn trong một đêm đối đầu với rượu. Một số nhà phê bình đã kinh hoàng bởi những cảm xúc thô thiển trên sân khấu, những người khác thấy đó là sự mặc khải. Việc sản xuất là một thành công lớn, giành giải Tony cho vở kịch hay nhất. Một bồi thẩm đoàn cũng trao cho nó giải thưởng Pulitzer, nhưng ban cố vấn Pulitzer đã từ chối đề nghị của họ.
Vở kịch đã tìm thấy một cuộc sống khác khi nó được chuyển thể cho màn ảnh trong bộ phim năm 1966 do Richard Burton và Elizabeth Taylor thủ vai, người đã giành giải Oscar cho Nữ diễn viên xuất sắc nhất cho vai diễn của cô.
Nhiều thập kỷ sau, Ai sợ Virginia Woolf? được coi là một nhà hát cổ điển hiện đại. Nhiều cuộc phục hưng tại giải thưởng Broadway đã được dàn dựng bao gồm một tác phẩm năm 1976 với sự tham gia của Colleen Dewhurst và Ben Gazarra; một sản phẩm năm 2005 với sự tham gia của Kathleen Turner và Bill Irwin; và một sản phẩm năm 2010 với sự tham gia của Amy Morton và Tracy Letts.
Giải thưởng Pulitzer và 'Ba người phụ nữ cao'
Trong năm thập kỷ, Albee đã tạo ra hơn hai chục vở kịch, bao gồm cả việc chuyển thể tác phẩm của các tác giả khác, bao gồmBản ballad của quán cà phê buồn (1963), dựa trên tiểu thuyết của Carson McCullers: Malcolm (1965), dựa trên tiểu thuyết James Purdy; và Lolita (1981), dựa trên tác phẩm kinh điển của Vladimir Nabokov.
Albee là người nhận được ba giải Pulitzer, đã giành được giải thưởng năm 1967 cho Một sự cân bằng tinh tế, một bộ phim hài đen về một gia đình giàu có không hạnh phúc, và vào năm 1975 cho Cảnh biển, một cuộc họp hiện sinh của một cặp vợ chồng già và hai con thằn lằn tiến hóa. Một tinh tếThăng bằng trở thành một tác phẩm khác được đưa lên màn ảnh rộng trong một bộ phim năm 1973 với sự tham gia của Katharine Hepburn và Paul Scofield.
Trong một thời gian, Albee đã phải vật lộn với chứng nghiện rượu và đã không viết một vở kịch thành công trong nhiều năm. Những vở kịch của anh ấy, bao gồm Người phụ nữ đến từ Dubuque (1980) và Người đàn ông có ba cánh tay (1983), là flops.
Albee trở lại được hoan nghênh trong những năm 1990 với lối chơi của mìnhBa người phụ nữ cao, một cuộc khám phá về cảm xúc của anh ấy về mẹ mình qua ba người phụ nữ được miêu tả ở các giai đoạn khác nhau của cuộc đời họ. Năm 1994, anh nhận được giải Pulitzer thứ ba cho vở kịch.
Ông tiếp tục viết vào những năm 2000 với các tác phẩm bao gồm Con dê, hay Sylvia là ai? (2002) về một cuộc hôn nhân tan vỡ khi người chồng yêu một con dê;Người ở (2001) một cuộc phỏng vấn sau khi chết với nhà điêu khắc Louise Nevelson; và Tôi, chính tôi, và tôi (2007) một người vô lý đảm nhận mối quan hệ của một người mẹ với hai đứa con trai sinh đôi của mình.
Nhà viết kịch nói về cơ thể của mình trong một cuộc phỏng vấn năm 1991 trong Thời báo New York: Tất cả các vở kịch của tôi là về những người mất thuyền, đóng cửa quá trẻ, đi đến cuối cuộc đời với sự hối tiếc về những điều không được thực hiện, trái ngược với những điều đã làm, anh nói. Tôi thấy hầu hết mọi người dành quá nhiều thời gian để sống như thể họ sẽ không bao giờ chết. "
Cuộc sống cá nhân & Foundation
Albee cho biết anh biết mình là người đồng tính khi anh 8 tuổi. Sau mối quan hệ với William Flanagan, anh đã gắn bó với nhà viết kịch Terrence McNally trong hơn sáu năm trong thập niên 1960. Năm 1971, ông bắt đầu mối quan hệ kéo dài hàng thập kỷ với nhà điêu khắc Jonathan Thomas. Thomas chết vì ung thư năm 2005
Năm 1967, nhà viết kịch đã thành lập Quỹ Edward F. Albee, cho phép các nhà văn và nghệ sĩ thị giác có một khóa tu ở Montauk trên Long Island ở New York. Albee đã nhận được một loạt các danh hiệu cho công việc của mình bao gồm là người nhận Kennedy Honors (1996), Huân chương Nghệ thuật Quốc gia (1996) và Giải thưởng Thành tựu trọn đời Tony (2005).
Kéo dài tâm trí tôi, một bộ sưu tập các bài tiểu luận của ông, được xuất bản năm 2005.
Cái chết & di sản
Sau khi mắc một căn bệnh ngắn, Albee qua đời tại nhà riêng ở Montauk, New York, vào ngày 16 tháng 9 năm 2016 ở tuổi 88. Ông được nhớ đến như một trong những nhà viết kịch hàng đầu của thế hệ, được biết đến với cách sử dụng ngôn ngữ đặc biệt trong khi thử thách khán giả để kiểm tra sự đau khổ gây ra bởi các truyền thống xã hội thông thường, nhân tạo. Anh ấy đã phát minh ra một ngôn ngữ mới - tiếng nói thực sự mới đầu tiên trong nhà hát kể từ Tennessee Williams, Terr Terrence McNally nói với thời LA sau cái chết của Albee. Ông đã tạo ra một thế giới âm thanh. Ông là một nhà điêu khắc của các từ.
Các Thời báo New York nhà phê bình Ben Brantley từng viết về đóng góp của Albee cho thế giới sân khấu: ông Mr. Albee đã vô tình xem xét các đối tượng nằm ngoài vùng thoải mái của người xem kịch trung bình: khả năng bạo dâm và bạo lực trong xã hội Mỹ; sự linh động của bản sắc con người; sự bất hợp lý nguy hiểm của sự hấp dẫn tình dục và, luôn luôn là sự hiện diện không thể chối cãi của cái chết.