NộI Dung
Nhạc sĩ Frank Zappa đã thực hiện hơn 60 album trong sự nghiệp của mình. Bỏ qua quy ước và các thể loại âm nhạc hợp nhất, âm nhạc Zappas thường bị buộc tội chính trị và gây sốc.Tóm tắc
Sinh ra ở Baltimore, Maryland, vào ngày 21 tháng 12 năm 1940, Frank Zappa phần lớn là một nhạc sĩ tự học, với sự nghiệp 30 năm bao gồm nhiều thể loại âm nhạc, bao gồm rock, jazz, synth và giao hưởng. Các nhà soạn nhạc tiên phong, cũng như toán học và hóa học từ công việc của cha ông, tất cả đều rơi vào sự pha trộn ảnh hưởng của Zappa và bao gồm cách tiếp cận độc đáo của ông đối với nghệ thuật của ông, cùng với một quy ước. Zappa cũng đạo diễn các bộ phim, thiết kế bìa album và nói về các vấn đề xã hội. Mặc dù khía cạnh độc đáo của anh ấy thường làm lu mờ sự sáng chói của anh ấy, Zappa rất được kính trọng như một nhà tiên phong âm nhạc. Ông qua đời vì ung thư tuyến tiền liệt vào ngày 4 tháng 12 năm 1993, ở tuổi 52.
Đầu đời
Frank Vincent Zappa, sinh ra ở Baltimore, Maryland, vào ngày 21 tháng 12 năm 1940, là người đầu tiên trong bốn người con của Rose Marie (Colzar) và Francis Vincent Zappa, một người nhập cư Sicilia. Gia đình di chuyển thường xuyên do chuyên môn của Francis Vincent Zappa là một nhà hóa học và toán học, ký hợp đồng với các khía cạnh khác nhau của ngành công nghiệp quốc phòng.
Việc tiếp xúc với hóa chất của Young Zappa, như khí mù tạt, có thể có ảnh hưởng sâu sắc đến sức khỏe của anh, điều luôn luôn thách thức. Ông đã thể hiện sự quan tâm sớm đến sự đổi mới thông qua các tiện ích nhưng điều này sớm chuyển sang âm nhạc. Các nhà soạn nhạc Avant-Guard như Igor Stravinsky và Edgard Varèse đã thu hút anh ta cùng với sự quan tâm đến doo-wop / R & B và nhạc jazz hiện đại. Gia đình cuối cùng đã định cư bên ngoài Los Angeles trong tuổi thiếu niên quá cố của Zappa, và anh sớm nhận được trống và guitar. Sự thành thạo của anh ấy tăng nhanh đến mức vào năm cuối ở trường trung học, anh ấy đã viết, sáng tác và thực hiện các dàn dựng tiên phong cho dàn nhạc của trường.
Sự nghiệp âm nhạc
Frank Zappa bắt đầu sự nghiệp là một nhạc sĩ chuyên nghiệp ngay sau khi học trung học nhưng thu nhập thì lẻ tẻ; các bản thu âm mang lại nhiều tiền hơn so với các hợp đồng biểu diễn địa phương Ban nhạc đa dạng chủng tộc của ông, The Blackouts, đã va chạm với sự phân biệt chủng tộc của thập niên 1950. Có một số điểm của các bộ phim độc lập, một do giáo viên tiếng Anh trung học của anh ủy nhiệm. Một công việc tại một phòng thu âm đã dẫn đến việc mua nó như một công việc kinh doanh nhưng bị bắt giữ bởi chính quyền địa phương về một bản ghi âm "khiêu dâm", đóng cửa nó. Quay trở lại con đường của ban nhạc, Zappa tham gia Những người khổng lồ linh hồn, sớm chuyển đổi chúng từ một ban nhạc cover sang biểu diễn tài liệu gốc của anh ấy, họ đã biến thành Các bà mẹ vào Ngày của Mẹ, năm 1965.
Nhưng ban nhạc đã chết đói, cho đến khi iesario Herb Cohen (người có sự nghiệp bao gồm Pete Seeger, Alice Cooper, Lenny Bruce và Linda Ronstadt) đã đưa họ vào và bắt đầu đặt chỗ tại các điểm nóng như Whiskey A-Go-Go.
Album đầu tay của họ, Hoảng hốt!, ra mắt họ như Mẹ của sáng chế. Đây là album nhạc rock đôi thứ hai được phát hành, một bản phối đột phá của các thể loại âm nhạc vừa sáng tạo vừa không thay đổi. Giai điệu đó tiếp tục với album thứ hai của họ, Hoàn toàn miễn phí và các chương trình New York thông thường là một phần của buổi hòa nhạc, một phần miễn phí cho tất cả các rạp xiếc với thú nhồi bông và rau.
Danh tiếng của họ được thiết lập, họ đã có được một châu Âu theo sau với sự xuất hiện đáng nhớ với London Philharmonic. Nhưng vào năm 1971, những thất bại nghiêm trọng đã xảy ra: trong một buổi hòa nhạc ở Thụy Sĩ, địa điểm diễn ra trong ngọn lửa, sự kiện đã được tưởng niệm trong "Khói trên mặt nước" của Deep Purple. Chỉ một tuần sau, Zappa bị ngã trên sân khấu dẫn đến những chấn thương nghiêm trọng bao gồm thanh quản bị nghiền nát và nhiều vết gãy, anh bị khập khiễng, giọng nói trầm và đau lưng trong suốt quãng đời còn lại.
Dù sao, chưa bao giờ hoàn toàn phù hợp với thể loại nhạc rock, một phần do anh từ chối chấp nhận văn hóa ma túy của mình, anh đã tiến tới việc thành lập các ban nhạc mới với nhiều cơ sở nhạc jazz. Thập niên 70 của thập niên 70 đã trau dồi danh tiếng của ông như là một trong những nhóm nhạc thành công và đòi hỏi khắt khe nhất. Sản phẩm cho dàn nhạc phong phú của anh đã bị chia đôi bởi một hit 40 bất ngờ, "Cô gái thung lũng", được biểu diễn cùng với con gái của anh, Moon Unit, nơi tài trợ nhiều hơn cho các dự án âm nhạc ít thương mại của anh.
Các dự án khác
Ngoài chơi nhạc, Zappa chỉ đạo các video âm nhạc, phim ngắn và các tính năng, và anh bị ám ảnh bởi khả năng vô hạn của âm nhạc tổng hợp được cung cấp bởi vì nó có thể đáp ứng hầu hết mọi thứ anh mơ ước. Những gợi ý như một diễn giả khách mời về hoạt động xã hội đã xuất hiện sau lời khai của Thượng viện về kiểm duyệt âm nhạc.
Năm 1990, Tổng thống Tiệp Khắc Václav Havel đã bổ nhiệm Zappa làm sĩ quan liên lạc văn hóa của mình, nhưng ông Pesident George H.W. Bush sớm hủy bỏ cuộc hẹn. Sau đó, Zappa cân nhắc ngắn gọn về việc tranh cử tổng thống Mỹ.
Trong khi nhận thức của công chúng thường là một kook, Zappa được tôn trọng sâu sắc như một nhạc sĩ và nhà soạn nhạc hoàn hảo, một nhà làm phim sáng tạo và một nghệ sĩ đa thể loại.
Cái chết và di sản
Frank Zappa chết vì ung thư tuyến tiền liệt vào ngày 4 tháng 12 năm 1993, ở tuổi 52, tại Los Angeles. Ông đã sống sót với người vợ 26 tuổi, Gail Sloatman, người đã quản lý nhiều mối quan tâm kinh doanh của Zappa trong sự nghiệp sau này và bốn đứa con của họ: Moon Unit, Dweezil, Ahmet Emuukha Rodan và Diva Thin Muffin Pigeen. Sau cái chết của Zappa, gia đình anh đã đưa ra tuyên bố: "Nhà soạn nhạc Frank Zappa đã rời đi cho chuyến lưu diễn cuối cùng của anh ấy ngay trước 6 giờ tối thứ bảy."
Năm 1995, Frank Zappa được giới thiệu vào Đại sảnh Danh vọng Rock and Roll; năm 1997, anh được trao giải Thành tựu trọn đời Grammy.