NộI Dung
Ca sĩ Janis Joplin đã trở nên nổi tiếng vào cuối những năm 1960 và được biết đến với giọng hát mạnh mẽ, lấy cảm hứng từ nhạc blues. Cô qua đời vì dùng thuốc quá liều vào năm 1970.Janis Joplin là ai?
Sinh ngày 19 tháng 1 năm 1943, tại Port Arthur, Texas, Janis Joplin đã phát triển tình yêu âm nhạc từ khi còn nhỏ, nhưng sự nghiệp của cô đã không thành công cho đến khi cô gia nhập ban nhạc Big Brother và Công ty mẹ vào năm 1966. Album năm 1968 của họ , Nhạy cảm, là một hit lớn. Tuy nhiên, xích mích giữa Joplin và ban nhạc đã thôi thúc cô chia tay với Big Brother ngay sau đó. Được biết đến với giọng hát mạnh mẽ, lấy cảm hứng từ nhạc blues, Joplin đã phát hành nỗ lực solo đầu tiên của mình, I Got Dem Ol 'Kozmic Blues Again Mama!, vào năm 1969. Album nhận được nhiều ý kiến trái chiều, nhưng dự án thứ hai của cô, Ngọc trai (1971), được phát hành sau cái chết của Joplin, là một thành công lớn. Ca sĩ qua đời vì dùng thuốc quá liều vào ngày 4 tháng 10 năm 1970, ở tuổi 27.
Đầu đời
Joplin sinh ngày 19 tháng 1 năm 1943 tại Port Arthur, Texas. Đột phá nền tảng mới cho phụ nữ trong nhạc rock, Joplin đã trở nên nổi tiếng vào cuối những năm 1960 và được biết đến với giọng hát mạnh mẽ, lấy cảm hứng từ nhạc blues. Cô lớn lên ở một thị trấn nhỏ ở Texas nổi tiếng với mối liên hệ với ngành công nghiệp dầu mỏ với đường chân trời rải rác với các bể chứa dầu và nhà máy lọc dầu. Trong nhiều năm, Joplin đã đấu tranh để thoát khỏi cộng đồng bị giới hạn này, và thậm chí còn dành nhiều thời gian hơn để cố gắng vượt qua ký ức về những năm tháng khó khăn của cô ở đó.
Phát triển tình yêu với âm nhạc từ khi còn nhỏ, Joplin đã hát trong dàn hợp xướng nhà thờ của mình khi còn nhỏ và thể hiện một số lời hứa với tư cách là một nghệ sĩ biểu diễn. Cô là con một cho đến năm sáu tuổi, khi em gái của cô, Laura, được sinh ra. Bốn năm sau, anh trai cô, Michael, đến. Joplin là một học sinh giỏi và khá nổi tiếng cho đến khoảng 14 tuổi khi một số tác dụng phụ của tuổi dậy thì bắt đầu. Cô bị mụn trứng cá và tăng cân.
Tại trường trung học Thomas Jefferson, Joplin bắt đầu nổi loạn. Cô tránh xa thời trang của những cô gái nổi tiếng vào cuối những năm 1950, thường chọn mặc áo sơ mi và quần bó sát, hoặc váy ngắn. Joplin, người thích nổi bật giữa đám đông, trở thành mục tiêu của một số người trêu chọc cũng như một chủ đề phổ biến trong nhà máy tin đồn của trường. Cô được một số người gọi là "con lợn", trong khi những người khác nói rằng cô lăng nhăng.
Cuối cùng, Joplin đã phát triển một nhóm bạn bè, những người có cùng sở thích với âm nhạc và Thế hệ Beat, từ chối các tiêu chuẩn tiêu chuẩn và nhấn mạnh biểu hiện sáng tạo (Jack Kerouac và Allen Ginsberg là hai trong số những nhân vật hàng đầu của phong trào Beat).
Sở thích âm nhạc sớm
Về mặt thực tế, Janis Joplin và những người bạn của cô đã hướng về nhạc blues và jazz, ngưỡng mộ những nghệ sĩ như Belly Belly. Joplin cũng được truyền cảm hứng từ những giọng ca blues huyền thoại Bessie Smith, Ma Rainey và Odetta, một nhân vật hàng đầu trong phong trào âm nhạc dân gian. Cả nhóm thường lui tới các quán bar của tầng lớp lao động địa phương ở thị trấn Vinton, Louisiana gần đó. Vào năm cuối trung học, Joplin đã nổi tiếng là một cô gái thích nói chuyện, cứng rắn, thích uống rượu và thái quá.
Sau khi tốt nghiệp trung học, Joplin đăng ký học tại Lamar State College of Technology ở thị trấn lân cận Beaumont, Texas. Ở đó, cô dành nhiều thời gian để đi chơi và uống rượu với bạn bè hơn là học tập. Vào cuối học kỳ đầu tiên tại Lamar, Joplin rời trường. Cô tiếp tục theo học trường Cao đẳng Port Arthur, nơi cô đã tham gia một số khóa thư ký, trước khi chuyển đến Los Angeles vào mùa hè năm 1961. Tuy nhiên, nỗ lực đầu tiên này để thoát khỏi không thành công, tuy nhiên, Joplin đã quay trở lại Port Arthur một thời gian.
Mùa hè năm 1962, Joplin trốn đến Đại học Texas ở Austin, nơi cô theo học nghệ thuật. Ở Austin, Joplin bắt đầu biểu diễn tại các buổi tụ tập âm nhạc bình thường của folksings, nơi mọi người có thể biểu diễn trong khuôn viên trường và tại Threadgill, một trạm xăng biến thành quán bar, với Waller Creek Boys, một bộ ba âm nhạc mà cô là bạn bè. Với phong cách hát mạnh mẽ, táo bạo của mình, Joplin khiến nhiều khán giả kinh ngạc. Cô ấy không giống bất kỳ giọng ca nữ da trắng nào khác vào thời điểm đó (các biểu tượng dân gian như Joan Baez và Judy Collins được biết đến với âm thanh nhẹ nhàng).
Vào tháng 1 năm 1963, Joplin đã bỏ học để kiểm tra nền âm nhạc mới nổi ở San Francisco với người bạn Chet Helms. Nhưng điều này ở phía tây, giống như lần đầu tiên của cô, đã chứng tỏ là không thành công, khi Joplin đấu tranh để làm cho nó như là một ca sĩ trong Vùng Vịnh. Cô đã chơi một số hợp đồng biểu diễn, bao gồm một màn trình diễn phụ tại Lễ hội Dân gian Monterey năm 1963 nhưng sự nghiệp của cô không đạt được nhiều sức hút.Joplin sau đó đã dành một chút thời gian ở thành phố New York, nơi cô hy vọng sẽ may mắn hơn khi bắt đầu sự nghiệp, nhưng cô đã uống rượu và sử dụng ma túy (cô bắt đầu thường xuyên sử dụng tốc độ, hoặc amphetamine, trong số các loại thuốc khác). bất lợi cho khát vọng âm nhạc của cô. Năm 1965, cô rời San Francisco và trở về nhà trong nỗ lực để trở lại với nhau.
Quay trở lại Texas, Joplin đã nghỉ ngơi với âm nhạc và lối sống tiệc tùng chăm chỉ của cô ấy, và ăn mặc kín đáo, để mái tóc dài, rối bù của cô ấy thành một búi tóc và làm mọi thứ khác mà cô ấy có thể để thẳng. Nhưng cuộc sống thông thường không dành cho cô, và mong muốn theo đuổi giấc mơ âm nhạc của cô sẽ không bị nhấn chìm lâu.
Joplin dần trở lại biểu diễn, và vào tháng 5 năm 1966, được người bạn Travis Rivers tuyển dụng để thử giọng cho một ban nhạc rock ảo giác mới có trụ sở tại San Francisco, Big Brother và Công ty mẹ. Vào thời điểm đó, nhóm được quản lý bởi một người bạn lâu năm khác của Joplin, Chet Helms. Big Brother, có các thành viên bao gồm James Gurley, Dave Getz, Peter Albin và Sam Andrew, là một phần của nền âm nhạc San Francisco đang phát triển vào cuối những năm 1960; trong số các ban nhạc khác tham gia vào cảnh này là Grateful Dead.
Anh cả
Joplin đã thổi bay ban nhạc trong buổi thử giọng của cô ấy, và nhanh chóng được mời làm thành viên trong nhóm. Trong những ngày đầu tiên với Big Brother, cô ấy chỉ hát một vài bài hát và chơi tambourine trong nền. Nhưng không lâu sau khi Joplin đảm nhận vai trò lớn hơn trong ban nhạc, vì Big Brother đã phát triển khá nhiều trong Vùng Vịnh. Sự xuất hiện của họ tại Lễ hội Pop Pop huyền thoại hiện nay vào năm 1967, đặc biệt là phiên bản "Ball and Chain" của họ (ban đầu nổi tiếng bởi huyền thoại R & B Big Mama Thornton) đã khiến nhóm được hoan nghênh hơn nữa. Tuy nhiên, hầu hết những lời khen ngợi đều tập trung vào giọng hát tuyệt vời của Joplin. Được tiếp sức bởi heroin, amphetamines và bourbon mà cô ấy uống trực tiếp từ chai trong hợp đồng biểu diễn, phong cách tình dục không kiềm chế của Joplin và âm thanh thô tục, mê hoặc khán giả mê hoặc và tất cả sự chú ý này đã gây ra căng thẳng giữa Joplin và các bạn cùng nhóm của cô.
Sau khi nghe Joplin tại Monterey, Chủ tịch hãng thu âm Columbia Clive Davis muốn ký hợp đồng với ban nhạc. Albert Grossman, người đã quản lý Bob Dylan, Ban nhạc và Peter, Paul & Mary, sau đó đã ký hợp đồng với tư cách là người quản lý của ban nhạc và có thể đưa họ ra khỏi một thỏa thuận thu âm khác mà họ đã ký trước đó với Mainstream Records.
Trong khi các bản thu âm của họ cho Mainstream chưa bao giờ tìm thấy nhiều khán giả, album đầu tiên của Big Brother cho Columbia, Nhạy cảm (1968), là một thành công lớn. Trong khi album thành công rực rỡ, nhanh chóng trở thành một bản thu vàng được chứng nhận với các bài hát như "Piece of My Heart" và "Summertime", đó là một quá trình đầy thách thức, gây ra nhiều vấn đề hơn giữa các thành viên khác của Joplin và ban nhạc. (Album được sản xuất bởi John Simon, người đã có ban nhạc thực hiện sau khi nỗ lực tạo ra âm thanh hoàn hảo về mặt kỹ thuật.)
Nhạy cảm đã giúp củng cố danh tiếng của Joplin như một ca sĩ nhạc rock độc đáo, năng động, blues. Mặc dù thành công liên tục của Big Brother, Joplin đã trở nên thất vọng với nhóm, cảm thấy rằng cô đang bị giữ lại một cách chuyên nghiệp.
Sự nghiệp solo
Joplin đấu tranh với quyết định rời khỏi Big Brother, vì các bạn cùng nhóm của cô giống như một gia đình với cô, nhưng cuối cùng cô quyết định chia tay nhóm. Cô chơi với Big Brother lần cuối vào tháng 12 năm 1968.
Sau buổi biểu diễn lịch sử tại Woodstock (tháng 8 năm 1969), Joplin đã phát hành nỗ lực solo đầu tiên của mình, I Got Dem Ol 'Kozmic Blues Again Mama!, vào tháng 9 năm 1969, với ban nhạc Kozmic Blues. Một số bài hát đáng nhớ nhất của dự án là "Thử (Chỉ một chút khó hơn)" và "Yêu ai đó", một bản cover của giai điệu Bee Gees. Nhưng Nhạc chuông nhận được nhiều ý kiến trái chiều, với một số phương tiện truyền thông chỉ trích cá nhân Joplin. Cảm thấy áp lực đặc biệt khi chứng tỏ mình là một nữ nghệ sĩ solo trong ngành công nghiệp do nam giới thống trị, những lời chỉ trích đã gây ra sự đau khổ cho Joplin. "Đó là một thời gian khá nặng nề đối với tôi," sau đó cô nói trong một cuộc phỏng vấn với Howard Smith về Tiếng làng. "Điều đó thực sự quan trọng, bạn biết đấy, liệu mọi người có chấp nhận tôi hay không." (Cuộc phỏng vấn của Joplin với Smith là lần cuối cùng của cô ấy, nó diễn ra vào ngày 30 tháng 9 năm 1970, chỉ bốn ngày trước khi cô ấy chết.) Ngoài âm nhạc, Joplin dường như đang vật lộn với rượu và ma túy, bao gồm cả nghiện heroin.
Album tiếp theo của Joplin sẽ là thành công nhất của cô, nhưng, bi thảm thay, cũng là album cuối cùng của cô. Cô ấy đã ghi lại Ngọc trai với ban nhạc Full Tilt Boogie và đã viết hai bài hát của mình, "Move Over" và "Mercedes Benz", một phong cách phúc âm - theo chủ nghĩa tiêu dùng.
Cái chết bi thảm và di sản
Sau một thời gian dài đấu tranh với lạm dụng chất gây nghiện, Joplin đã chết vì dùng heroin tình cờ quá liều vào ngày 4 tháng 10 năm 1970, tại một khách sạn ở khách sạn Landmark của Hollywood. Hoàn thành bởi nhà sản xuất của Joplin, Ngọc trai được phát hành vào năm 1971 và nhanh chóng trở thành một hit. Đĩa đơn "Tôi và Bobby McGee", được viết bởi Kris Kristofferson, một người yêu cũ của Joplin, đã đạt đến đỉnh cao của bảng xếp hạng.
Mặc dù cái chết của cô ấy ngay lập tức, các bài hát của Janis Joplin vẫn tiếp tục thu hút người hâm mộ mới và truyền cảm hứng cho người biểu diễn. Nhiều bộ sưu tập các bài hát của cô đã được phát hành trong những năm qua, bao gồm Hòa nhạc (1971) và Hộp ngọc trai (1999). Để ghi nhận những thành tựu quan trọng của cô, Joplin đã được truy tặng vào Đại sảnh Danh vọng Rock and Roll năm 1995, và được vinh danh với Giải thưởng Thành tựu trọn đời của Học viện Ghi âm tại Lễ trao giải Grammy năm 2005.
Được mệnh danh là "đệ nhất phu nhân của rock 'n' roll", Joplin đã trở thành chủ đề của một số cuốn sách và phim tài liệu, bao gồm Tình yêu, Janis (1992), được viết bởi chị Laura Joplin. Cuốn sách đó đã được chuyển thể thành một vở kịch cùng tên. Phim tài liệu Amy Berg xông, Janis: Cô bé màu xanh, được công chiếu tại Liên hoan phim Toronto vào tháng 9 năm 2015.