NộI Dung
Man Ray chủ yếu được biết đến với nhiếp ảnh, kéo dài cả hai phong trào Dada và Siêu thực.Tóm tắc
Năm 1915, Man Ray gặp nghệ sĩ người Pháp Marcel Duchamp, và họ cùng nhau hợp tác trong nhiều phát minh và thành lập nhóm nghệ sĩ Dada ở New York. Năm 1921, Ray chuyển đến Paris và gắn bó với giới nghệ sĩ và nhà văn siêu thực Dada và Paris. Các thí nghiệm của ông với nhiếp ảnh bao gồm việc khám phá lại cách tạo ra những bức ảnh "không có máy ảnh", mà ông gọi là máy chụp quang tuyến.
Hướng nghiệp sớm
Emmanuel Rudnitzky sinh ra, nghệ sĩ có tầm nhìn Man Ray là con trai của những người nhập cư Do Thái từ Nga. Cha ông làm thợ may. Gia đình chuyển đến Brooklyn khi Ray còn nhỏ. Từ một năm đầu, Ray đã cho thấy khả năng nghệ thuật tuyệt vời. Sau khi học xong trung học năm 1908, anh theo đam mê nghệ thuật; ông đã học vẽ với Robert Henri tại Trung tâm Ferrer và thường xuyên lui tới phòng trưng bày của Alfred Stieglitz 291. Sau đó, rõ ràng là Ray đã bị ảnh hưởng bởi những bức ảnh của Stieglitz. Anh ta sử dụng một phong cách tương tự, chụp những bức ảnh cung cấp một cái nhìn chưa từng thấy về chủ đề này.
Ray cũng tìm thấy nguồn cảm hứng tại Triển lãm Armory năm 1913, trong đó có các tác phẩm của Pablo Picasso, Wassily Kandinsky và Marcel Duchamp.Cùng năm đó, anh chuyển đến một thuộc địa nghệ thuật đang phát triển ở Ridgefield, New Jersey. Công việc của anh ấy cũng đang phát triển. Sau khi thử nghiệm phong cách hội họa của người Cuba, ông đã tiến tới sự trừu tượng.
Năm 1914, Ray kết hôn với nhà thơ người Bỉ Adon Lacroix, nhưng liên minh của họ tan rã sau vài năm. Anh đã có một tình bạn lâu dài hơn trong khoảng thời gian này, trở nên thân thiết với nghệ sĩ đồng hương Marcel Duchamp.
Chủ nghĩa Dada và chủ nghĩa siêu thực
Cùng với Duchamp và Francis Picabia, Ray trở thành nhân vật hàng đầu trong phong trào Dada ở New York. Dadaism, lấy tên từ biệt danh tiếng Pháp của một con ngựa bập bênh, đã thách thức các quan niệm nghệ thuật và văn học hiện có, và khuyến khích tính tự phát. Một trong những tác phẩm nổi tiếng của Ray từ thời điểm này là "Món quà", một tác phẩm điêu khắc kết hợp hai vật thể tìm thấy. Anh ta dán đinh vào bề mặt làm việc của một chiếc bàn ủi để tạo ra mảnh.
Năm 1921, Ray chuyển đến Paris. Ở đó, anh tiếp tục là một phần của nghệ thuật tiên phong nghệ thuật, cọ xát khuỷu tay với các nhân vật nổi tiếng như Gertrude Stein và Ernest Hemingway. Ray trở nên nổi tiếng nhờ những bức chân dung về các cộng sự nghệ thuật và văn học của mình. Anh cũng phát triển sự nghiệp thịnh vượng như một nhiếp ảnh gia thời trang, chụp ảnh cho các tạp chí như Tạp chí Vogue. Những nỗ lực thương mại này đã hỗ trợ các nỗ lực mỹ thuật của ông. Một nhà sáng tạo nhiếp ảnh, Ray đã phát hiện ra một cách mới để tạo ra những hình ảnh thú vị một cách tình cờ trong phòng tối của mình. Được gọi là "Rayograph", những bức ảnh này được tạo ra bằng cách đặt và thao tác với các vật thể trên các mảnh giấy cảm quang.
Một trong những tác phẩm nổi tiếng khác của Ray trong khoảng thời gian này là "violin d'Ingres" năm 1924. Bức ảnh được chỉnh sửa này có tấm lưng trần của người yêu, một nghệ sĩ tên Kiki, được tạo dáng sau một bức tranh của họa sĩ tân cổ điển người Pháp Jean August Dominique Ingres. Trong một khuynh hướng hài hước, Ray đã thêm vào hai hình dạng màu đen để làm cho lưng cô trông giống như một nhạc cụ. Ông cũng khám phá các khả năng nghệ thuật của phim, tạo ra các tác phẩm Siêu thực kinh điển như bây giờ như Món khai vị (1928). Trong khoảng thời gian này, Ray cũng đã thử nghiệm một kỹ thuật gọi là hiệu ứng Sabatier, hay năng lượng mặt trời, giúp tăng thêm chất lượng màu bạc, ma quái cho hình ảnh.
Ray sớm tìm thấy một nàng thơ khác, Lee Miller, và đưa cô vào tác phẩm của mình. Một nét mắt của cô ấy được thể hiện trên tác phẩm điêu khắc tìm thấy vật thể tìm thấy năm 1932 "Vật thể bị hủy diệt" và đôi môi của cô ấy lấp đầy bầu trời của "Thời gian quan sát" (1936). Năm 1940, Ray trốn chạy chiến tranh ở châu Âu và chuyển đến California. Anh kết hôn với người mẫu và vũ công Juliet Browner vào năm sau, trong một buổi lễ đôi độc đáo với nghệ sĩ Max Ernst và Dorothea Tanning.
Năm sau
Trở về Paris năm 1951, Ray tiếp tục khám phá các phương tiện nghệ thuật khác nhau. Ông tập trung phần lớn năng lượng của mình vào hội họa và điêu khắc. Phân nhánh theo một hướng mới, Ray bắt đầu viết hồi ký. Dự án mất hơn một thập kỷ để hoàn thành, và cuốn tự truyện của anh ấy, Chân dung, cuối cùng đã được xuất bản vào năm 1965.
Trong những năm cuối đời, Man Ray tiếp tục triển lãm nghệ thuật của mình, với các buổi biểu diễn ở New York, London, Paris và các thành phố khác trong những năm trước khi ông qua đời. Ông qua đời vào ngày 18 tháng 11 năm 1976, tại Paris yêu dấu của mình. Ông đã 86 tuổi. Các tác phẩm sáng tạo của ông có thể được tìm thấy trưng bày trong các bảo tàng trên khắp thế giới, và ông được nhớ đến vì sự dí dỏm và độc đáo về nghệ thuật. Như người bạn Marcel Duchamp đã từng nói: "Đó là thành quả của anh ấy khi đối xử với máy ảnh khi anh ấy đối xử với cọ sơn, như một công cụ đơn thuần phục vụ cho tâm trí."