Richard Pryor đã mạo hiểm tất cả bằng cách rời khỏi sân khấu vào năm 1967. Sau đó, Ngôi sao của anh đã vươn lên

Tác Giả: Laura McKinney
Ngày Sáng TạO: 8 Tháng Tư 2021
CậP NhậT Ngày Tháng: 13 Có Thể 2024
Anonim
Richard Pryor đã mạo hiểm tất cả bằng cách rời khỏi sân khấu vào năm 1967. Sau đó, Ngôi sao của anh đã vươn lên - TiểU Sử
Richard Pryor đã mạo hiểm tất cả bằng cách rời khỏi sân khấu vào năm 1967. Sau đó, Ngôi sao của anh đã vươn lên - TiểU Sử

NộI Dung

Bắt buộc phải thực hiện các thói quen an toàn và sạch sẽ trước khán giả chủ yếu là người da trắng, diễn viên hài có đủ các chủ câu lạc bộ nói với anh ta phải làm gì. Yêu cầu thực hiện các thói quen an toàn và sạch sẽ trước khán giả chủ yếu là người da trắng, diễn viên hài có đủ các chủ câu lạc bộ nói với anh ta phải làm sao

Đến cuối những năm 1960, Richard Pryor đã tự khẳng định mình là một diễn viên hài thành công, đầy triển vọng. Nhưng việc anh từ chối chơi nó an toàn cho nước Mỹ chính thống và nhu cầu thể hiện bản thân mạnh mẽ đã dẫn đến một khoảnh khắc quan trọng vào năm 1967 đã thay đổi tiến trình sự nghiệp của anh - và chính bộ phim hài - truyền cảm hứng cho một loạt các diễn viên tương lai, bao gồm Eddie Murphy, Chris Rock và Dave Chappelle.


Tuổi thơ khắc nghiệt của Pryor để lại một vết sẹo suốt đời

Sinh ra ở Peoria, Illinois vào tháng 12 năm 1940, mẹ của Pryor, Gertrude, là một gái điếm và cha của anh, Leroy, là một võ sĩ quyền anh, hustler và pimp, người làm việc tại một trong một loạt các nhà điếm thuộc sở hữu của bà Richard Richard, bà Marie. Khi Gertrude bỏ rơi Pryor khi anh 10 tuổi, chính Marie là người nuôi nấng anh. Pryor sau đó tiết lộ rằng anh ta đã bị lạm dụng tình dục khi còn nhỏ, cũng như lạm dụng thể xác thường xuyên dưới bàn tay của Marie, người mà anh ta đã phát triển một mối liên kết chặt chẽ, phức tạp và rắc rối.

Một loạt các cuộc tranh cãi với các quan chức trong trường đã để lại cho anh ta một học sinh thông minh nhưng không quan tâm, và anh ta đã bị đuổi ra khỏi tuổi 14 sau một cuộc cãi vã vật lý với một giáo viên. Đó là khoảng thời gian này, anh đã gặp Juliette Whitaker, một giám sát viên tại một câu lạc bộ trẻ em địa phương, người đầu tiên nhận thấy tài năng của Pryor, đưa anh vào một loạt chương trình. Anh ta đã làm việc trong một số công việc cấp thấp trước khi đăng ký vào Quân đội Hoa Kỳ vào năm 1958, dành phần lớn thời gian hai năm trong nhà tù của Quân đội cho một loạt các cuộc tấn công bạo lực vào những người lính, xuất phát từ những gì anh ta coi là lạm dụng chủng tộc.


Anh chuyển sang hài kịch sau khi trở về từ Quân đội

Năm 1960, Pryor bắt đầu làm việc như một diễn viên hài và diễn viên hài, đi từ Peoria đến các câu lạc bộ và hội trường nhỏ ở Trung Tây, bao gồm cả mạch chitlin nổi tiếng, phục vụ cho các khách hàng và giải trí đen. Lấy cảm hứng từ thành công của danh hài Bill Cosby, Pryor chuyển đến New York vào năm 1963, để lại người vợ và đứa con đầu lòng. Anh trở thành trụ cột trong các câu lạc bộ của Greenwich Village, thường chơi bên cạnh các biểu tượng trong tương lai như Bob Dylan và Woody Allen.

Giống như Cosby và các truyện tranh đen khác của thời đại, hành động nhẹ nhàng của Pryor, tránh các chủ đề cấm kỵ như tình dục, ma túy và chủng tộc. Ông đã thực hiện một loạt các chương trình truyền hình, bao gồm Chương trình tối nayTriển lãm Ed Sullivan, nhưng Pryor ngày càng trở nên khó chịu. Những diễn viên hài như Lenny Bruce đang tạo nên làn sóng, thay đổi cuộc chơi bằng cách đối đầu trực tiếp với các bệnh xã hội và chính trị của Mỹ. Pryor đã bị cuốn hút bởi Bruce sử dụng mạnh mẽ ngôn ngữ thô tục và nói chuyện tình dục để thách thức khán giả của mình một cách chân thực hơn. Công việc Bruce và cái chết của ông do quá liều vào tháng 8 năm 1966 đã trở thành chất xúc tác cho sự tiến hóa của chính Pryor.


Pryor sườn 'epiphany' xảy ra ở Las Vegas

Vào mùa thu năm 1967, Pryor 27 tuổi đã được đặt cho một loạt các buổi biểu diễn tại khách sạn Aladdin. Pryor sau đó đã thừa nhận trong cuốn tự truyện của mình rằng anh ta đã lạm dụng cocaine trong giai đoạn này và tự mô tả rằng anh ta bị suy nhược thần kinh khi đi bộ, khi anh ta vật lộn để thực hiện các tài liệu mà anh ta không còn tin vào, trong một thành phố và môi trường thường vẫn nghiêm ngặt tách riêng. Vào tháng 9 năm đó, Pryor đã bước lên sân khấu trước một đám đông đã bán hết, bao gồm cả Rat Pack, trụ cột của Dean Martin. Anh sững người, buột miệng, ra. Tôi đang làm gì ở đây vậy? Hãy và nhanh chóng rời khỏi sân khấu.

Pryor sườn từ chối thực hiện các thói quen an toàn của các nhà sách và chủ sở hữu câu lạc bộ tài năng trong quá khứ, và cơ hội nghề nghiệp của anh ấy nhanh chóng cạn kiệt. Năm 1969, ông chuyển đến Berkeley, California, trong một cuộc lưu vong tự áp đặt, nơi ông ngày càng tiếp xúc với cả phe đối lập thập niên 60 và phong trào Quyền lực đen, kết bạn với các nhà hoạt động xã hội đen như Ishmael Reed, Eldridge Cleaver và Huey Newton.

Làm việc ban đầu ở khu vực vịnh San Francisco và sau đó tại các câu lạc bộ chủ yếu là người da đen trên khắp đất nước, thương hiệu hài kịch mới của Pryoror đã được khai trương. Việc anh ta sử dụng từ n (mà sau này anh ta sẽ từ bỏ hành động của mình sau chuyến đi tới Châu Phi năm 1979) đã khiến khán giả sửng sốt, nhưng đó là sự trung thực, thể chất, sự hiện diện của Pryor và sẵn sàng giải quyết các chủ đề như phân biệt chủng tộc và tình dục. với khán giả mới.

Pryor ngày càng khai thác sự giáo dục của chính mình cho bộ phim hài của mình, dựa trên các nhân vật giải trí, nghệ sĩ biểu diễn, nghệ sĩ lừa đảo, tội phạm và những kẻ độc ác mà anh gặp phải trong thời niên thiếu, làm sáng tỏ những người sống cuộc sống ngoài lề. Như sau này ông đã viết: "Lần đầu tiên trong đời tôi có cảm giác về Richard Pryor. Tôi hiểu bản thân mình ... Tôi biết những gì tôi đã đứng lên ... biết những gì tôi phải làm ... Tôi phải làm quay lại và nói sự thật

Quỷ dữ Pryor sườn tiếp tục làm anh ta đau khổ đến hết đời

Sau nhiều năm đấu tranh, đến đầu những năm 1970, Pryor là một trong những nghệ sĩ giải trí da đen được trả lương cao nhất ở Mỹ. Bất chấp những lời chỉ trích và cố gắng để giảm bớt sự hài hước, đôi khi khó chịu của anh ta, anh ta đã tổ chức một chương trình truyền hình có ảnh hưởng ngắn, được tổ chức bởi khách Đêm thứ bảy trực tiếp (chỉ sau khi NBC khăng khăng đòi trì hoãn băng), đã phát hành một loạt các album hài đứng đầu bảng xếp hạng, giải thưởng Grammy, đồng sáng tác kịch bản cho Yên cháy rực, và xuất hiện trong một loạt phim, bao gồm Lady hát nhạc Blues, Vệt bạc và ngay cả Siêu nhân III (trong đó anh được trả nhiều hơn ngôi sao Christopher Reeve). Nhưng hành vi đòi hỏi và thường xuyên thất thường của anh ấy cùng với một vài quả bom phòng vé đã dẫn đến sự suy giảm trong sự nghiệp điện ảnh của anh ấy.

Ông cũng tiếp tục đấu tranh trong cuộc sống cá nhân của mình. Anh ta bị tàn phá bởi cái chết của bà ngoại vào năm 1978, và các mối quan hệ xáo trộn của anh ta đã dẫn đến bảy cuộc hôn nhân, bao gồm tái hôn hai người phụ nữ hai lần. Cuộc chiến suy nhược của anh ta với lạm dụng chất gây nghiện bao gồm một sự kiện khét tiếng năm 1980, trong đó anh ta tự thiêu trong khi giải phóng cocaine, dẫn đến bỏng độ ba trên 50 phần trăm cơ thể anh ta sau đó thừa nhận là một vụ tự tử thất bại mà anh ta đã sử dụng thức ăn cho hành động hài của mình.

Cuộc sống khó khăn dẫn đến một loạt các cơn đau tim và phẫu thuật ba lần. Năm 1986, anh được chẩn đoán mắc bệnh đa xơ cứng và buộc phải sử dụng xe tay ga di động. Mặc dù vậy, anh vẫn tiếp tục biểu diễn trong một số năm, nhận được một loạt các danh hiệu, bao gồm Giải thưởng hài hước đầu tiên của Trung tâm Kennedy, Mark Twain, vào năm 1998. Pryor qua đời vào tháng 12 năm 2005, với nhiều cống phẩm từ nhiều thế hệ diễn viên hài tôn vinh sự nghiệp vĩ đại của Pryor và di sản lâu dài, đã khởi động gần 40 năm trước trên sân khấu Las Vegas.