NộI Dung
- McQueen bỏ học cấp ba để đi làm thời trang
- Chiếc quần 'bumster' của anh đã mang lại cho McQueen hương vị nhận biết đầu tiên của anh
- McQueen có mong muốn 'giúp đỡ mọi người'
- Ông nổi tiếng là riêng tư
Bạn có thể biết các quy tắc để phá vỡ chúng. Đó là những gì tôi đang ở đây, để phá bỏ các quy tắc nhưng để giữ truyền thống, ông nói nhà thiết kế Alexander McQueen về cách tiếp cận thời trang của mình.
Gần một thập kỷ sau khi tự kết liễu đời mình vào năm 2010 ở tuổi 40, McQueen, đóng góp cho thế giới thời trang - từ việc sử dụng và thường xuyên lật đổ các kỹ thuật cắt may truyền thống để dàn dựng các bài thuyết trình trực tiếp đầy tính khiêu khích - tiếp tục tạo ra một cái bóng dài và có ảnh hưởng.
Giai đoạn can thiệp bao gồm các triển lãm hồi cứu tại Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan New York và Bảo tàng London Victoria Victoria & Albert, cả hai đều thu hút đám đông kỷ lục; sự thành công liên tục của nhãn McQueen dưới bàn tay vững chắc của giám đốc sáng tạo Sarah Burton (người đã làm việc cùng với McQueen khi ông đang nắm quyền); và bây giờ một hình ảnh chuyển động có tiêu đề đơn giản McQueen.
Là một nhà thiết kế, McQueen được ca ngợi vì không chỉ sản xuất quần áo đẹp và ấn tượng mà còn phát triển chúng với ý thức về sức mạnh và sức mạnh. Anh ấy đã cố gắng mang đến cho phụ nữ một loại áo giáp bởi vì những người phụ nữ gần gũi với anh ấy không có cuộc sống đặc biệt dễ dàng, anh nói, Marion Hume, nhà báo thời trang quốc tế có trụ sở tại London Tạp chí đánh giá tài chính Úc. Thiết kế của anh ấy khá khắc nghiệt, và chúng có thể tàn bạo và sắc nét. Đó là một loại bảo vệ.
McQueen bỏ học cấp ba để đi làm thời trang
Lee Alexander McQueen sinh ngày 17 tháng 3 năm 1969, trong một gia đình thuộc tầng lớp lao động sống trong nhà ở công cộng ở quận Lewisham của London. Cha của anh, Ronald, là một tài xế taxi, và mẹ anh, Joyce, dạy môn khoa học xã hội. Với sáu đứa trẻ để hỗ trợ tiền đã khan hiếm và năm 16 tuổi, McQueen đã bỏ học để bắt đầu học nghề ở Luân Đôn Saville Row, pháo đài của quần áo được sản xuất riêng cho các quý ông Anh. Sau khi tìm hiểu về Anderson & Shephard và sau đó là Gief & Hawkes, McQueen đã làm việc với các nhà thiết kế trang phục trước khi chuyển đến Milan một thời gian ngắn, anh làm trợ lý thiết kế tại Romeo Gigli.
Ngay sau khi anh trở về London và theo học tại trường đại học Central Saint Martins, anh đã nhận bằng thạc sĩ thiết kế thời trang vào năm 1992. Bộ sưu tập anh sản xuất như một dự án đỉnh cao của bằng cấp được lấy cảm hứng từ Jack the Ripper và được nhà tạo mẫu London mua lại toàn bộ và Isabella Thổi lập dị. Cô trở thành một người bạn lâu năm của McQueen và là một trong những nhà vô địch vĩ đại nhất trong công việc của anh.
McQueen sẽ thiết kế từ góc nhìn bên. Theo cách đó, tôi nhận được góc độ tồi tệ nhất của cơ thể, anh nói. Bạn có thể nhận được tất cả các cục và cục, uốn cong S của lưng, ăn mày. Bằng cách đó, tôi có được một vết cắt, tỷ lệ và hình bóng hoạt động trên khắp cơ thể.
Chiếc quần 'bumster' của anh đã mang lại cho McQueen hương vị nhận biết đầu tiên của anh
Ngay sau khi ra mắt nhãn hiệu cùng tên của mình, anh đã gặt hái được thành công to lớn với việc giới thiệu chiếc quần "bumster" của mình, được đặt tên cho vòng eo cực kỳ thấp kéo dài thân, giúp người mặc có hình bóng dài hơn. Chỉ mới bốn năm rời trường thiết kế, McQueen đã được bổ nhiệm vào công việc sáng tạo hàng đầu tại nhà thời trang cao cấp được lưu trữ, Givenchy. Nhãn hiệu mang tính biểu tượng của Pháp thuộc sở hữu của tập đoàn thời trang LVMH và McQueen đã chấp nhận cuộc hẹn một cách miễn cưỡng, mô tả thời gian của anh ta ở đó (1996-2001) là hạn chế sáng tạo. Theo cuốn sách triển lãm bảo tàng, người đẹp Savage Beauty, quan điểm của ông về Givenchy đã dịu đi theo thời gian với nhà thiết kế cuối cùng nhớ lại công việc của ông ở xưởng may là cơ bản cho sự nghiệp của tôi bởi vì tôi là một thợ may, tôi không hoàn toàn hiểu được sự mềm mại, hay nhẹ nhàng. Tôi đã học được sự nhẹ nhàng tại Givenchy. Tôi là một thợ may tại Saville Row. Tại Givenchy tôi đã học được cách làm mềm. Đối với tôi đó là một nền giáo dục.
Giáo dục, đặc biệt đối với những người như mình đến từ hoàn cảnh khó khăn, trở thành động lực cho nhà thiết kế. Năm 2007 McQueen đã thành lập quỹ từ thiện Sarabande. Được đặt theo tên bộ sưu tập xuân / hè năm 2007 của ông, tổ chức này cấp học bổng cho sinh viên ở bậc sau đại học và sau đại học cũng như nhà ở 12 xưởng nghệ sĩ tại trụ sở (khai trương năm 2015) trong các chuồng ngựa thời Victoria thời Victoria ở khu phố Haggerston ở London.
McQueen có mong muốn 'giúp đỡ mọi người'
Đó là Sarabande, cùng với nhãn hiệu cùng tên của mình, đó là di sản lớn nhất của ông nói Hume. Anh ấy đã bắt đầu nó khi còn sống, điều này rất bất thường nhưng rất có ý nghĩa vì anh ấy đã đóng khung nó. Anh ấy có một mong muốn giúp đỡ những người đến từ những hoàn cảnh khó khăn tương tự và có sự sáng tạo to lớn. Giúp họ thoát khỏi điều đó và hướng tới một tương lai sáng tạo. Lọ Hume mô tả các học bổng khi một số người hào phóng nhất được cung cấp và hỗ trợ nền tảng tiếp tục sau khi tốt nghiệp khi các học giả được cung cấp một không gian phòng thu trong 12 tháng để tiếp tục thực hành và tiếp tục cho phép mối quan hệ phát triển của họ với các chuyên gia ngành công nghiệp.
Nguồn gốc của tất cả các thành tựu của Lee Lốc là cách tiếp cận cởi mở của anh ấy để tiếp thu những ảnh hưởng sáng tạo đa dạng và áp dụng chúng theo những cách mới và thú vị, anh đọc một tuyên bố trên trang web Foundation. Đây là sự cởi mở, bản lĩnh và ý thức hợp tác liên ngành mà Sarabande tìm cách truyền cảm hứng cho các thế hệ sáng tạo trong tương lai.
Cách làm việc hợp tác của McQueen, là động lực đằng sau các bài thuyết trình về đường băng phi thường của anh ấy, tiền thân của ngân sách thời trang lớn, ngân sách thời trang trực tiếp ngày nay. Những chương trình đó vượt xa mọi thứ khác, Hume nói, người đã tham dự phần lớn các bài thuyết trình của McQueen. Đó là những con bumsters và những vệt máu loang lổ được bọc trong bọc Saran, một con nằm trong những khối tuyết rơi, và chúng tôi thực sự chưa bao giờ thấy bất cứ thứ gì giống như vậy. Có một yếu tố gây sốc mà anh ấy đưa vào các chương trình của mình và khiến mọi người chú ý. Có trí tưởng tượng to lớn này nhưng cũng hợp tác tuyệt vời. Anh ấy hiếm khi ở chỗ anh ấy luôn thừa nhận cộng tác viên của mình. Anh ấy không bao giờ giả vờ rằng anh ấy đang tự làm tất cả.
Ví dụ, chúng tôi vẫn có những chương trình đặc biệt, nhưng có một loại cơn thịnh nộ nghệ thuật thuần túy với McQueen mà bạn sẽ không nhận được, ví dụ như Chanel, ví dụ, H Hume nói thêm. Ông đã làm cho mọi người nghĩ xa hơn quần áo. Nó luôn luôn thực sự ở biên giới của sự công kích. Tôi nghĩ anh ta sẽ chẳng thích gì hơn nếu tất cả chúng tôi bước ra ngoài. Anh ta có thể nghĩ rằng đó là tuyệt vời, nhưng tất nhiên, chúng tôi sẽ làm điều đó.
McQueen, phim tài liệu, tập trung nhiều vào người đàn ông đằng sau nhãn hiệu hơn là những sáng tạo sartorial gương mẫu và kính râm đường băng. Chúng tôi đã không muốn làm một bộ phim thời trang. Chúng tôi đã làm một bộ phim về một người đàn ông phi thường tình cờ làm việc trong thời trang, đồng đạo diễn của Ian, Ian Bonhôte nói với tạp chí Vogue.com sau buổi chiếu của Liên hoan phim Tribeca.
Ông nổi tiếng là riêng tư
Trong khi ông đánh giá các cộng tác viên của mình ở mức cao nhất, McQueen nổi tiếng riêng tư cho phép rất ít quyền truy cập vào cuộc sống cá nhân của ông. Rời xa ánh đèn sân khấu, anh dựa vào những người họ hàng gần gũi (đặc biệt là mẹ anh), những người bạn như Isabella Blow, Annabelle Neilson và Katy England, và tắm cho những chú chó yêu quý của anh.
Mặc dù thành công và sự giàu có rất dồi dào trong thập kỷ đầu tiên của thế kỷ 21, nhưng nó không đủ để xua đuổi bóng ma của cái chết đã đến với McQueen. Năm 2007, anh bị ảnh hưởng sâu sắc bởi vụ tự tử của người bạn thân. Hai năm sau mẹ anh qua đời. Một ngày trước đám tang của cô, vào ngày 11 tháng 2 năm 2010, McQueen được tìm thấy đã chết trong căn hộ Mayfair, London của anh. Nguyên nhân cái chết được xác định là tự sát.
Vào thời điểm Cathy Horyn, sau đó là nhà phê bình thời trang chính cho Thời báo New York, mô tả McQueen là một trong những nhà thiết kế phức tạp nhất - và con người - cô đã nói chuyện trong những năm cô đã bao trùm thời trang. Không có nghi ngờ gì về tài năng của McQueen. Saville Row được đào tạo, anh ta có thể cắt quần áo, làm hoa văn, làm quần áo. Ông là một người trình diễn tuyệt vời. Nhưng hơn cả những chương trình lãng mạn tối tăm và công phu của anh ấy, anh ấy thực sự có thể khái niệm hóa thời trang, ông Horyn nói. Ông nhận ra rằng thời trang không chỉ là về những bộ quần áo đẹp để mặc. Đó là về ý tưởng và trí tưởng tượng và mở rộng ranh giới.
Một người có tầm nhìn không chỉ thay đổi cách tạo ra thời trang mà còn thể hiện, McQueen đã từng nói rằng vẻ đẹp có thể đến từ những nơi kỳ lạ nhất, thậm chí là những nơi kinh tởm nhất. Đó là những điều xấu xí mà tôi chú ý hơn, bởi vì những người khác có xu hướng lờ đi những thứ xấu xí