NộI Dung
- Andy Warhol là ai?
- Tử vong
- Nghệ thuật đại chúng
- Lon súp Campbell
- Chân dung
- Nhà máy
- Sách và phim Warhol
- Đầu đời
- Di sản
Andy Warhol là ai?
Sinh ngày 6 tháng 8 năm 1928, tại Pittsburgh, Pennsylvania, Andy Warhol là một tạp chí và họa sĩ quảng cáo thành công, người đã trở thành một nghệ sĩ hàng đầu của phong trào nghệ thuật Pop thập niên 1960. Ông mạo hiểm vào một loạt các loại hình nghệ thuật, bao gồm nghệ thuật trình diễn, làm phim, cài đặt video và viết, và làm mờ tranh cãi giữa ranh giới giữa mỹ thuật và thẩm mỹ chính thống. Warhol qua đời vào ngày 22 tháng 2 năm 1987, tại thành phố New York.
Tử vong
Ở kiếp sau, Warhol bị các vấn đề mãn tính với túi mật. Vào ngày 20 tháng 2 năm 1987, anh được đưa vào Bệnh viện New York, nơi túi mật của anh đã được cắt bỏ thành công và anh dường như đang hồi phục. Tuy nhiên, những ngày sau đó, ông bị biến chứng dẫn đến ngừng tim đột ngột và ông qua đời vào ngày 22 tháng 2 năm 1987 ở tuổi 58. Hàng ngàn người đã tham dự lễ tưởng niệm nghệ sĩ tại Nhà thờ St. Patrick ở thành phố New York.
Nghệ thuật đại chúng
Khi tốt nghiệp đại học với bằng Cử nhân Mỹ thuật năm 1949, Warhol chuyển đến Thành phố New York để theo đuổi sự nghiệp là một nghệ sĩ thương mại. Đó cũng là lúc anh bỏ chữ "a" vào cuối tên cuối cùng để trở thành Andy Warhol. Anh tìm được một công việc với Sự quyến rũ tạp chí vào tháng 9, và tiếp tục trở thành một trong những nghệ sĩ thương mại thành công nhất của thập niên 1950. Ông đã giành được giải thưởng thường xuyên cho phong cách hay thay đổi độc đáo của mình, sử dụng kỹ thuật vạch mờ và tem cao su của riêng mình để tạo ra các bản vẽ của mình.
Lon súp Campbell
Vào cuối những năm 1950, Warhol bắt đầu dành nhiều sự chú ý hơn cho hội họa, và vào năm 1961, ông đã ra mắt khái niệm "nghệ thuật pop" - những bức tranh tập trung vào hàng hóa thương mại được sản xuất hàng loạt. Năm 1962, ông đã trưng bày những bức tranh mang tính biểu tượng của lon súp Campbell. Những tác phẩm vải nhỏ của các sản phẩm tiêu dùng hàng ngày đã tạo ra một sự khuấy động lớn trong thế giới nghệ thuật, lần đầu tiên đưa cả Warhol và nghệ thuật pop trở thành tiêu điểm quốc gia.
Nghệ sĩ người Anh Richard Hamilton mô tả nghệ thuật pop là "phổ biến, thoáng qua, chi phí thấp, chi phí thấp, sản xuất hàng loạt, trẻ, dí dỏm, gợi cảm, phô trương, quyến rũ, kinh doanh lớn." Như chính Warhol đã nói, "Một khi bạn 'có' pop, bạn sẽ không bao giờ có thể thấy một dấu hiệu giống như vậy nữa. Và một khi bạn nghĩ pop, bạn sẽ không bao giờ có thể thấy nước Mỹ như vậy nữa."
Các bức tranh pop nổi tiếng khác của Warhol mô tả các chai Coca-cola, máy hút bụi và hamburger.
Chân dung
Ông cũng vẽ chân dung người nổi tiếng bằng màu sắc sống động và sặc sỡ; các đối tượng nổi tiếng nhất của ông bao gồm Marilyn Monroe, Elizabeth Taylor, Mick Jagger và Mao Tse-tung. Khi những bức chân dung này trở nên nổi tiếng và nổi tiếng, Warhol bắt đầu nhận được hàng trăm tiền hoa hồng cho các bức chân dung từ các thành viên xã hội và người nổi tiếng. Bức chân dung "Tám yêu tinh" của ông cuối cùng đã được bán lại với giá 100 triệu đô la vào năm 2008, khiến nó trở thành một trong những bức tranh có giá trị nhất trong lịch sử thế giới.
Nhà máy
Năm 1964, Warhol mở xưởng vẽ nghệ thuật của riêng mình, một nhà kho lớn sơn bạc được gọi đơn giản là "Nhà máy". The Factory nhanh chóng trở thành một trong những điểm nóng văn hóa hàng đầu của thành phố New York, một khung cảnh của những bữa tiệc xa hoa được tham dự bởi những người nổi tiếng và những người nổi tiếng nhất của thành phố, bao gồm nhạc sĩ Lou Reed, người đã tỏ lòng kính trọng với những người hustler và transvestites mà anh đã gặp tại The Factory với bản hit của mình bài hát "Walk on the Wild Side" - những câu thơ chứa những mô tả về những cá nhân là đồ đạc tại phòng thu / nhà kho huyền thoại trong thập niên 60, bao gồm Holly Woodlawn, Candy Darling, "Little Joe" Dallesandro, "Sugar Plum Fairy" Joe Campbell và Jackie Curtis. (Warhol là một người bạn của ban nhạc của Sậy và quản lý của Sậy, Velvet Underground.)
Warhol, người rõ ràng rất thích người nổi tiếng của mình, đã trở thành người cố định tại các câu lạc bộ đêm khét tiếng ở Thành phố New York như Studio 54 và Thành phố Kansas của Max. Nhận xét về sự cố định của người nổi tiếng - của chính ông và của công chúng nói chung - Warhol nhận xét, "hơn bất cứ điều gì mọi người chỉ muốn ngôi sao." Ông cũng phân nhánh theo hướng mới, xuất bản cuốn sách đầu tiên của mình,Chỉ số của Andy Warhol, năm 1967.
Tuy nhiên, vào năm 1968, sự nghiệp thịnh vượng của Warhol gần như đã kết thúc. Ông đã bị bắn bởi Valerie Solanas, một nhà văn đầy tham vọng và nữ quyền cấp tiến, vào ngày 3 tháng Sáu. Warhol bị thương nặng trong vụ tấn công này. Solanas đã xuất hiện trong một trong những bộ phim của Warhol và được cho là đã buồn với anh ta về việc anh ta từ chối sử dụng một kịch bản mà cô đã viết. Sau vụ nổ súng, Solanas đã bị bắt và sau đó đã nhận tội. Warhol đã dành nhiều tuần trong một bệnh viện ở New York để phục hồi sau chấn thương và trải qua nhiều cuộc phẫu thuật sau đó. Hậu quả của những chấn thương mà anh phải chịu đựng, anh phải mặc áo corset phẫu thuật đến hết đời.
Sách và phim Warhol
Vào những năm 1970, Warhol tiếp tục khám phá các hình thức truyền thông khác. Ông đã xuất bản những cuốn sách như Triết lý của Andy Warhol (Từ A đến B và Quay lại) và Tiếp xúc. Warhol cũng đã thử nghiệm rộng rãi với nghệ thuật video, sản xuất hơn 60 bộ phim trong sự nghiệp của mình. Một số bộ phim nổi tiếng nhất của ông bao gồm Ngủ, miêu tả nhà thơ John Giorno ngủ trong sáu giờ, và Ăn, trong đó cho thấy một người đàn ông ăn nấm trong 45 phút.
Warhol cũng làm việc trong điêu khắc và nhiếp ảnh, và trong những năm 1980, ông chuyển sang làm truyền hình, dẫn chương trình Truyền hình của Andy Warhol và Mười lăm phút của Andy Warhol trên MTV.
Đầu đời
Sinh ra Andrew Warhola vào ngày 6 tháng 8 năm 1928, tại khu phố của Oakland ở Pittsburgh, Pennsylvania, cha mẹ của Andy Warhol là người nhập cư Slovakia. Cha của anh, Ondrej Warhola, là một công nhân xây dựng, còn mẹ anh, Julia Warhola, là một thợ thêu. Họ là những người Công giáo Byzantine sùng đạo, thường xuyên tham dự đại chúng, và duy trì phần lớn văn hóa và di sản Slovakia của họ khi sống ở một trong những vùng dân tộc Đông Âu của Pittsburgh.
Vào năm 8 tuổi, Warhol mắc phải Chorea - còn được gọi là Vũ điệu Thánh Vitus - một căn bệnh hiếm gặp và đôi khi gây tử vong của hệ thần kinh khiến anh phải nằm liệt giường trong vài tháng. Đó là trong những tháng này, trong khi Warhol bị ốm trên giường, mẹ anh, bản thân cô là một họa sĩ khéo léo, đã cho anh những bài học vẽ đầu tiên. Vẽ sớm trở thành trò tiêu khiển yêu thích thời thơ ấu của Warhol. Anh ấy cũng là một người hâm mộ cuồng nhiệt của các bộ phim, và khi mẹ anh ấy mua cho anh ấy một chiếc máy ảnh lúc chín tuổi, anh ấy cũng chụp ảnh, phát triển bộ phim trong một phòng tối tạm thời anh ấy dựng lên dưới tầng hầm của họ.
Warhol học tại trường tiểu học Holmes và tham gia các lớp nghệ thuật miễn phí được cung cấp tại Viện Carnegie (nay là Bảo tàng Nghệ thuật Carnegie) ở Pittsburgh. Năm 1942, ở tuổi 14, Warhol lại phải chịu một bi kịch khi cha anh qua đời vì gan bị vàng da. Warhol buồn bã đến nỗi anh ta không thể tham dự đám tang của cha mình, và anh ta đã trốn dưới gầm giường suốt buổi sáng. Cha của Warhol đã nhận ra tài năng nghệ thuật của con trai ông, và theo ý chí của ông, ông đã ra lệnh rằng tiền tiết kiệm của mình sẽ dành cho giáo dục đại học của Warhol. Cùng năm đó, Warhol bắt đầu tại trường trung học Schenley, và sau khi tốt nghiệp, năm 1945, anh đăng ký vào Học viện Công nghệ Carnegie (nay là Đại học Carnegie Mellon) để học thiết kế hình ảnh.
Di sản
Cuộc sống cá nhân bí ẩn của Warhol là chủ đề của nhiều cuộc tranh luận. Ông được nhiều người tin rằng là một người đồng tính nam, và nghệ thuật của ông thường được truyền vào hình ảnh và họa tiết đồng tính. Tuy nhiên, anh ta tuyên bố rằng anh ta vẫn còn trinh cho cả đời.
Cuộc sống và công việc của Warhol đồng thời châm biếm và tôn vinh vật chất và người nổi tiếng. Một mặt, những bức tranh của ông về hình ảnh thương hiệu bị bóp méo và khuôn mặt của người nổi tiếng có thể được đọc như một bài phê bình về những gì ông xem là một nền văn hóa bị ám ảnh bởi tiền bạc và người nổi tiếng. Mặt khác, Warhol tập trung vào các mặt hàng tiêu dùng và biểu tượng văn hóa đại chúng, cũng như sở thích về tiền bạc và danh tiếng, gợi ý một cuộc sống để tôn vinh chính những khía cạnh của văn hóa Mỹ mà tác phẩm của ông chỉ trích. Warhol đã nói về mâu thuẫn rõ ràng này giữa cuộc đời và công việc trong cuốn sách của mình Triết lý của Andy Warhol, viết rằng "kiếm tiền là nghệ thuật và làm việc là nghệ thuật, và kinh doanh tốt là nghệ thuật tốt nhất."