Made in California: 6 sự thật về Brian Wilson

Tác Giả: Laura McKinney
Ngày Sáng TạO: 3 Tháng Tư 2021
CậP NhậT Ngày Tháng: 15 Có Thể 2024
Anonim
A small country with big ideas to get rid of fossil fuels | Monica Araya
Băng Hình: A small country with big ideas to get rid of fossil fuels | Monica Araya

NộI Dung

Love & Mercy, bộ phim tiểu sử mới về cuộc đời của Beach Boy Brian Wilson, mở đầu ngày hôm nay. Dưới đây là một số sự thật về người đàn ông và âm nhạc của anh ấy.


Các chàng trai bãi biển.

Brian Wilson, anh cả trong bộ ba anh em có tình yêu hòa âm sẽ quyết định tiến trình cuộc sống của họ, là kiến ​​trúc sư của phong cách Beach Boys. Tình yêu đầu tiên của anh ấy với các nhóm như Four Freshmen và Four Lads, kết hợp với sở thích viết nhạc của riêng anh ấy, đã tạo ra một âm thanh rock and roll mới xuất hiện trong bản thu âm đầu tiên của Beach Boys vào năm 1961 và vẫn có thể Nghe về album gần đây nhất của họ từ năm 2012. Tuy nhiên, hành trình của Brian hiếm khi suôn sẻ hay bình tĩnh, và đồng thời, anh đã trải qua thành công chưa từng có, anh đã xử lý những rắc rối ở nhà, trong nhóm và trong chính bản thân mình. Tuy nhiên, bất chấp những trở ngại có thể ngăn cản một nhạc sĩ kém hơn, Brian Wilson vẫn tiếp tục kiên trì, sự nghiệp của anh giờ đã đi sâu vào thập kỷ thứ sáu (album solo gần đây nhất của anh, Không áp lực cầu tàu, đã được phát hành vào tháng Tư vừa qua).


Một số người đã gọi Brian Wilson là một thiên tài âm nhạc. Những người khác coi anh ta là một nạn nhân của văn hóa ma túy thập niên 60 quá hư hại để đòi lại sự sáng chói trong quá khứ của anh ta. Sự thật có thể nằm ở đâu đó ở giữa. Bộ phim mới về cuộc đời anh, Tình yêu & Mercy, kể ít nhất một số câu chuyện của mình. Dưới đây là một vài sự thật về Brian Wilson có thể có hoặc không có trong phim, nhưng điều đó tiết lộ điều gì đó về người đàn ông chịu trách nhiệm cho một số nhạc pop không thể xóa nhòa nhất trong thời đại chúng ta.

Anh ấy không bao giờ nghe nhạc của mình trong âm thanh nổi

Khi còn nhỏ, Brian Wilson đã mất gần như toàn bộ thính giác ở tai phải. Tỷ lệ nghe còn lại ít ỏi đến nỗi anh ta đã sống phần lớn cuộc đời của mình về cơ bản là điếc một bên tai. Dành cho một người đàn ông có âm thanh nổi cuối thập niên 60 từ các album như Âm thanh thú cưngLướt sóng lên vẫn truyền cảm hứng cho một người hâm mộ nhất định trong số những người hâm mộ của anh ấy, có vẻ như không thể tin được rằng anh ấy chỉ có thể nghe nhạc của mình trong đơn âm.


Có nhiều giả thuyết khác nhau về cách Brian mất thính giác, không ai trong số họ hoàn toàn chứng minh. Bản thân Brian đã cho rằng sự mất mát của một cú đánh vào đầu mà anh ta phải gánh chịu khi mới chập chững từ người cha thường xuyên bị ngược đãi Murry, cả hai đều khuyến khích các cậu con trai của mình trở thành nhạc sĩ và cai trị chúng bằng bàn tay sắt. Tuy nhiên, mẹ anh lại nhớ rất nhiều vụ ẩu đả với một đứa trẻ mới biết đi và điều mà bà gọi là một vụ bắt cóc thần kinh khác có thể là kết quả của phẫu thuật cắt amidan. Dù nguyên nhân là gì, sự mất mát đã khiến Brian phải bảo vệ nhiều hơn cho phiên điều trần còn lại của mình và có nhiều việc phải làm với quyết định ngừng chơi các buổi hòa nhạc với Beach Boys vào giữa những năm 60.

Lướt sóng là tốt nhất để lại cho tay trống

Brian Wilson đã dành những năm đầu của sự nghiệp để viết một bài thơ để lướt qua người khác. Trò tiêu khiển tinh túy ở California này là chủ đề của đĩa đơn đầu tiên của Beach Boys, với tiêu đề thích hợp có tên là Surf Surfin. Tuy nhiên, Brian Brian có nỗi sợ nước suốt đời và tránh hoàn toàn hoạt động này. Trên thực tế, hầu hết các Beach Boy không phải là người hâm mộ môn thể thao này. Chỉ có anh trai Dennis, tay trống của nhóm, thích lướt sóng, và anh ấy và bạn bè của anh ấy sẽ cung cấp cho Brian những điểm lướt sóng yêu thích mà anh ấy có thể chèn vào lời bài hát như là Surf Surfin Safari Safari và và Surf Surfin, U.S.A.

Vào giữa những năm 70, khi Brian Wilson đang thực hiện cái gọi là "com com trở lại" sau một thời gian dài không hoạt động với nhóm (quảng cáo cho nhóm quảng cáo trở lại! Brian), anh ấy đã đồng ý quay một bản phác thảo hài cho TV đặc biệt cho thấy anh ta lướt sóng ở bãi biển. Hờn dỗi và kinh hoàng, anh ta ngồi phịch xuống nước trên ván lướt sóng và không thể chờ đợi trải nghiệm kết thúc. Nó là một trong những điều trớ trêu trong sự nghiệp lâu dài của mình rằng Brian Wilson, tình yêu biển, cát và lướt sóng vì các chủ đề sáng tác không bao giờ dựa trên sự tận hưởng cuộc sống thực.

Ông quan tâm rất nhiều về an toàn cháy nổ

Brian Wilson không ngừng nghỉ trong âm nhạc, và mặc dù thành công đáng kinh ngạc mà Beach Boys đã trải qua vào đầu những năm 60, khoảng thời gian họ giành được 22 bản hit Top 40, anh đã cố gắng làm nhiều thứ khác. Album Âm thanh thú cưng, một bộ sưu tập nhạc pop phức tạp, được sắp xếp hoàn hảo, là bằng chứng đầu tiên cho thấy sự phát triển từ sự đơn giản của các bài hát trước đây của anh ấy, và một bản nhạc giao hưởng đơn, một loại nhạc giao hưởng pop được phát hành vào năm 1966, hứa hẹn những điều lớn hơn. Cảm thấy được khuyến khích bởi sự thành công của một nhóm, Brian đã lên kế hoạch cho một album có tên là Nụ cười điều đó sẽ đưa Beach Boys theo hướng thậm chí rộng hơn.

Không có nghi ngờ gì về phát hiện LSD của Brian LSD có liên quan đến sự phát triển này. Thuốc ảo giác, vẫn còn hợp pháp trong hầu hết năm 1966, một mặt đã mở rộng sự sáng tạo của anh ta, nhưng mặt khác lại làm tăng sự lo lắng và hoang tưởng cấp tính của anh ta. Các phiên ghi âm cho Nụ cười ngày càng phản ánh Brian Thay đổi trạng thái của tâm trí. Trong phiên dành cho nhóm The Elements: Fire (Bà O 'Leary's Cow), một bài hát tái tạo âm thanh của một đám cháy lớn, Brian đã yêu cầu một người gác cổng bắt đầu một đám cháy nhỏ trong một cái xô để các nhạc sĩ có thể ngửi thấy mùi khói họ đã làm. Ông cũng yêu cầu các nhạc sĩ tặng cho những đứa trẻ bằng nhựa Mũ bảo hiểm lửa để đưa chúng vào tinh thần và làm nhẹ tâm trạng. Thay vào đó, tâm trạng tối sầm lại; một loạt các vụ hỏa hoạn xảy ra trong khu vực lân cận trong vài ngày của phiên đã thuyết phục Brian rằng năng lượng tiêu cực của bài hát của anh ta là có trách nhiệm. Bị ma quái, anh bỏ rơi nó. Cuối cùng, anh sẽ từ bỏ toàn bộ dự án và nó sẽ trở thành album chưa phát hành huyền thoại nhất trong lịch sử nhạc pop, không được phát hành lại và phát hành chính thức cho đến năm 2011.

Đôi khi, Ngài sáng tác với những ngón chân trên cát

Cũng trong khoảng thời gian anh ấy sản xuất Nụ cười, vào cuối năm 1966, Brian đã thực hiện một thay đổi bất thường cho phòng ăn trong nhà. Nghĩ rằng anh ta sẽ được truyền cảm hứng sáng tạo hơn ở bãi biển, nhưng không thực sự muốn đi biển, anh ta trả tiền cho thợ mộc để xây một bức tường thấp quanh chu vi phòng ăn của anh ta và sau đó có tám tải cát bãi biển được chở vào. Cây đại dương cầm đắt tiền sau đó được hạ xuống giữa hộp cát, điều kinh khủng của bộ chỉnh đàn piano thông thường của Brian, người thường tìm thấy cát trong nhạc cụ nhạy cảm.

Nhiều người đã xem sự biến đổi này của nhà anh ta như một bằng chứng nữa về tình trạng tinh thần suy giảm của Brian, mặc dù anh ta khăng khăng rằng anh ta đã sáng tác một số giai điệu rất hay trong hộp cát của mình trong khi nó kéo dài. Brian và vợ cuối cùng sẽ chuyển từ ngôi nhà Hollywood Hills của họ và hộp cát sẽ đi theo, nhưng đó là khởi đầu của một giai đoạn bất ổn trong cuộc sống của Brian, kéo dài sang thập kỷ tiếp theo.

Bắt anh ta ra khỏi giường không phải lúc nào cũng dễ dàng

Trong một khoảng thời gian dài vào những năm 1970, dường như Brian Wilson sẽ không bao giờ tạo ra âm nhạc nữa. Bị lôi kéo bởi lạm dụng ma túy, nghi ngờ bản thân và một cuộc hôn nhân tan vỡ, anh dành cả ngày trong biệt thự ở California của mình nằm trên giường - ăn quá nhiều, uống rượu, sử dụng ma túy và xem tivi. Tóc anh ta dài và bóng nhờn, trọng lượng của anh ta tăng lên hơn 300 pounds, và một bộ râu rậm rạp che giấu những đặc điểm đáng yêu mà khi còn bé đã khiến anh ta trở thành một lựa chọn tự nhiên cho vị trí dẫn đầu trong dàn hợp xướng cậu bé. Thỉnh thoảng vào ban đêm, anh sẽ được phát hiện tại các câu lạc bộ Los Angeles trong một chiếc áo choàng tắm và dép, rõ ràng là trong một tâm trạng thay đổi.

Cuối cùng, các thành viên gia đình của anh đã can thiệp và Brian bắt đầu một con đường dài để phục hồi liên quan đến tư vấn tâm lý, giải độc từ hóa chất và sửa đổi chế độ ăn uống của anh. Mặc dù hầu hết mọi người trong gia đình sau đó sẽ hối hận vì đã tin tưởng rất nhiều vào sự chăm sóc của Brian đối với bác sĩ tâm thần của anh ta, Eugene Landy, người ở một mức độ nào đó là một chương trình biz ilesario, nhưng hầu hết sau đó cũng thừa nhận rằng nếu không có ảnh hưởng của Landy, thì Brian có thể đã chết. Trong khi Landy đã cải thiện sức khỏe thể chất của Brian, anh ta cũng bắt đầu thống trị toàn bộ cuộc đời của Brian, thậm chí còn viết một cuốn hồi ký Brian Wilson bị ma viết và thêm tên của mình vào các bài hát. Vào cuối những năm 80, tình trạng này đạt đến điểm khủng hoảng và gia đình đã đưa Landy ra tòa. Họ đã thắng kiện năm 1992 và Landy bị cấm không có bất kỳ liên hệ nào với Brian Wilson sau đó. (Landy chết năm 2006.)

Ánh sáng hướng dẫn âm nhạc của anh ấy? George Gershwin

Đầu sự nghiệp của mình, Brian Wilson đã say mê với các sản phẩm của Phil Spector, người có những bản hit đầu thập niên 60 cho các nhóm như Pha lê và Ronettes nổi tiếng như một vài bài hát pop trước họ. Ngoài vai trò là nhà sản xuất, và đôi khi ngay cả với Beach Boys, Brian sẽ bắt chước âm thanh của Spector như những bản thu âm như của Be Be My Baby. Nhưng Nhưng Brian đã có một mô hình khác từ lâu trước khi anh ta quan tâm đến các bản giao hưởng bỏ túi của The Sp. . Ông ngưỡng mộ một trong những nhà soạn nhạc nổi tiếng và lâu dài nhất của thế kỷ 20: George Gershwin.

Nó trở thành một phần của Brian Wilson truyền thuyết rằng trong số những từ đầu tiên của anh ấy khi còn nhỏ là từ màu xanh da trời. Khi anh ấy nói, anh ấy đã yêu cầu được nghe Gershwin's Rhapsody in Blue. Bí mật Rhapsody trong Blue sẽ là một nguồn liên tục nguồn cảm hứng cho Brian trong toàn bộ sự nghiệp của mình. Năm 2010, anh có cơ hội thể hiện tình yêu của mình với Gershwin khi anh thu âm album Brian Wilson Reimagines Gershwin. Anh ta không chỉ có cơ hội hoàn thành một vài đoạn sáng tác bài hát của Gershwin, mà anh ta (tất nhiên) còn ghi lại bản tái hiện của riêng mình về Rh Rhodyody trong màu xanh. Đó là một cống nạp phù hợp từ một người khổng lồ của âm nhạc Mỹ cho người khác.