NộI Dung
Franz Schubert được coi là người cuối cùng trong số các nhà soạn nhạc cổ điển và là một trong những người lãng mạn đầu tiên. Âm nhạc Schuberts đáng chú ý vì giai điệu và hòa âm của nó.Tóm tắc
Sinh ngày 31 tháng 1 năm 1797, tại Himmelpfortgrund, Áo, Franz Peter Schubert, con trai của một giáo viên, nhận được một nền giáo dục âm nhạc kỹ lưỡng và giành được học bổng cho trường nội trú. Mặc dù ông không bao giờ giàu có, nhưng tác phẩm của nhà soạn nhạc đã được công nhận và phổ biến, được ghi nhận là cầu nối sáng tác cổ điển và lãng mạn. Ông mất năm 1828 tại Vienna, Áo.
Đầu đời
Sinh ngày 31 tháng 1 năm 1797, tại Himmelpfortgrund, Áo, Franz Peter Schubert đã trình diễn một món quà sớm cho âm nhạc. Khi còn nhỏ, tài năng của anh bao gồm khả năng chơi piano, violin và organ. Ông cũng là một ca sĩ xuất sắc.
Franz là con trai thứ tư còn sống sót của Franz Theodor Schubert, một giáo viên và vợ ông, Elisabeth, một người nội trợ. Gia đình anh nuôi dưỡng tình yêu âm nhạc của Schubert. Cha và anh trai của ông, Ignaz, cả hai đã hướng dẫn Schubert sớm trong đời sống âm nhạc của mình.
Cuối cùng, Schubert đăng ký học tại Stadtkonvikt, nơi đào tạo những giọng ca trẻ để một ngày nào đó họ có thể hát tại nhà nguyện của Tòa án Hoàng gia, và vào năm 1808, ông đã giành được học bổng trao cho anh một vị trí trong dàn hợp xướng của nhà thờ. Các nhà giáo dục của ông tại Stadtkonvikt bao gồm Wenzel Ruzicka, nhà tổ chức triều đình, và sau đó, nhà soạn nhạc đáng kính Antonio Salieri, người đã ca ngợi Schubert là một thiên tài âm nhạc. Schubert chơi violin trong dàn nhạc của học sinh, nhanh chóng được thăng chức lên làm thủ lĩnh và được tiến hành trong sự vắng mặt của Ruzicka. Ông cũng tham gia luyện tập hợp xướng và cùng với các học trò của mình, luyện tập nhạc thính phòng và chơi piano.
Tuy nhiên, vào năm 1812, giọng nói của Schubert bị phá vỡ, buộc anh phải rời khỏi trường đại học, mặc dù anh vẫn tiếp tục hướng dẫn của mình với Antonio Salieri thêm ba năm nữa. Năm 1814, dưới áp lực của gia đình, Schubert đăng ký vào một trường cao đẳng đào tạo giáo viên ở Vienna và nhận công việc trợ lý tại trường của cha mình.
Nhà soạn nhạc trẻ
Schubert làm việc như một giáo viên trong bốn năm tới. Nhưng anh cũng tiếp tục sáng tác nhạc. Trên thực tế, trong khoảng thời gian từ 1813 đến 1815, Schubert đã chứng tỏ là một nhạc sĩ chuyên nghiệp. Đến năm 1814, nhà soạn nhạc trẻ đã viết một số bản piano và đã sản xuất tứ tấu đàn dây, một bản giao hưởng và một vở opera ba vở.
Trong năm tới, sản phẩm đầu ra của anh bao gồm hai bản giao hưởng bổ sung và hai bản Lieds đầu tiên của anh, "Gretchen am Spinnrade" và "Erlkönig." Schubert, trên thực tế, phần lớn được cho là đã tạo ra Lied Đức. Được tăng cường bởi sự giàu có của thơ trữ tình cuối thế kỷ 18 và sự phát triển của piano, Schubert đã gõ thơ của những người khổng lồ như Johann Wolfgang von Goethe, cho thế giới thấy khả năng đại diện cho các tác phẩm của họ dưới hình thức âm nhạc.
Vào năm 1818, Schubert, người không chỉ tìm thấy khán giả chào đón cho âm nhạc của mình mà còn mệt mỏi với việc giảng dạy, đã rời bỏ giáo dục để theo đuổi âm nhạc toàn thời gian. Quyết định của ông đã được khơi dậy một phần bởi buổi trình diễn công khai đầu tiên của một trong những tác phẩm của ông, "Overture Ý ở C Major", vào ngày 1 tháng 3 năm 1818, tại Vienna.
Quyết định rời khỏi giảng dạy ở trường dường như đã mở ra một làn sóng sáng tạo mới trong nhà soạn nhạc trẻ. Mùa hè năm đó, anh đã hoàn thành một chuỗi các tài liệu, bao gồm các bản song tấu piano "Biến thể trên một bài hát tiếng Pháp trong tiểu thuyết E" và "Sonata trong B Flat Major", cũng như một số điệu nhảy và bài hát.
Cùng năm đó, Schubert trở lại Vienna và sáng tác vở opera "Die Zwillingsbrüder (The Twin Brothers), được trình diễn vào tháng 6 năm 1820 và đã đạt được một số thành công. Sản phẩm âm nhạc của Schubert cũng bao gồm số điểm cho vở kịch" Die Zauberharfe "(The Magic Harp), ra mắt vào tháng 8 năm 1820.
Các màn trình diễn kết quả, cũng như các tác phẩm khác của Schubert, đã mở rộng đáng kể sự nổi tiếng và hấp dẫn của anh. Ông cũng cho thấy mình là một người có tầm nhìn. Tác phẩm của anh "Quartettsatz in C junior" đã giúp châm ngòi cho một làn sóng tứ tấu đàn dây sẽ thống trị nền âm nhạc vào cuối thập kỷ này.
Nhưng Schubert cũng có những cuộc đấu tranh của mình. Năm 1820, ông được hai nhà hát opera, Nhà hát Karthnerthof và Nhà hát-an-der-Wein thuê để sáng tác một cặp vở opera, không ai trong số đó chơi rất hay. Các nhà xuất bản âm nhạc, trong khi đó, sợ phải có cơ hội với một nhà soạn nhạc trẻ như Schubert, người có âm nhạc không được coi là truyền thống.
Trưởng thành
Vận may của anh bắt đầu thay đổi vào năm 1821, khi, với sự giúp đỡ của một số người bạn, anh bắt đầu cung cấp các bài hát của mình trên cơ sở đăng ký. Tiền bắt đầu đến theo cách của mình. Đặc biệt ở Vienna, các bài hát và điệu nhảy hài hòa của Schubert rất phổ biến. Trên khắp thành phố, các bữa tiệc hòa nhạc được gọi là Schubertiaden mọc lên trong nhà của những cư dân giàu có.
Tuy nhiên, vào cuối năm 1822, Schubert gặp phải một giai đoạn khó khăn khác. Nhu cầu tài chính của anh ấy không được đáp ứng, và tình bạn của anh ấy ngày càng trở nên căng thẳng, cuộc sống của Schubert càng trở nên tăm tối khi anh ấy trở thành những nhà sử học bệnh nặng về tin rằng anh ấy gần như chắc chắn mắc bệnh giang mai.
Chưa hết, Schubert tiếp tục sản xuất với tốc độ chóng mặt. Sản phẩm đầu ra của anh trong thời gian này bao gồm "Wanderer Fantasy" nổi tiếng dành cho piano, bản giao hưởng "Eighth Symphony" hai giai điệu, "Die Schöne Müllerin", "Die Verschworenen" và opera "Fierrabras".
Tuy nhiên, không có mảnh ghép nào mang lại cho anh ta tài sản mà anh ta xứng đáng hoặc rất cần thiết. Chiến đấu với vấn đề sức khỏe, Schubert lại chuyển sang âm nhạc để trốn thoát. Năm 1824, ông đã tạo ra ba tác phẩm thính phòng, "Bộ tứ chuỗi trong một tiểu thương", một bộ tứ chuỗi thứ hai trong D nhỏ và "Octet in F Major."
Trong một thời gian, Schubert, gần như không ngừng một xu, trở lại giảng dạy. Ông cũng tiếp tục viết, sản xuất các bản song tấu piano như "Piano Sonata in C Major" (Grand Duo) và "Divertissmement à la Hongroise".
Năm sau
Năm 1826, Schubert đã ứng tuyển vào vị trí phó giám đốc âm nhạc tại công ty Stadtkonvikt. Trong khi chắc chắn là một ứng cử viên hàng đầu, anh ta đã thất bại trong công việc. Tuy nhiên, vận may của ông trong giai đoạn này bắt đầu được cải thiện. Sản phẩm âm nhạc ấn tượng của anh ấy tiếp tục, và sự nổi tiếng của anh ấy ở Vienna tăng lên. Ông thậm chí còn đàm phán với bốn nhà xuất bản khác nhau.
Công việc của anh ấy trong thời gian này bao gồm "Bộ tứ chuỗi trong G Major" và "Piano Sonata trong G Major." Năm 1827, không còn nghi ngờ gì nữa, bị ảnh hưởng bởi sự ra đi của Ludwig van Beethoven và di sản âm nhạc ấn tượng của ông, Schubert đã truyền tải một chút về nhà soạn nhạc quá cố và tạo ra một chuỗi các tác phẩm. Tác phẩm này bao gồm 12 bài hát đầu tiên của "Winterreise", cũng như "Piano Sonata in C Minor" và hai bản solo piano, "Impromptus" và "Moments Musicaux".
Vào năm 1828, năm cuối cùng của cuộc đời, Schubert, mặc dù rõ ràng bị bệnh, vẫn cam kết với nghề của mình. Chính trong thời gian này, anh đã sản xuất bản song tấu piano vĩ đại nhất của mình, "Fantasy in F Minor". Các tác phẩm khác của anh từ thời gian này bao gồm "Bản giao hưởng vĩ đại", bản cantata "Mirjam's Siegesgesang" và ba bản sonata piano cuối cùng của anh, trong C Minor, A Major và B-Flat Major. Ngoài ra, Schubert đã hoàn thành "String Quintet in C Major", được các nhà sử học âm nhạc coi là tác phẩm cuối cùng của thời kỳ cổ điển.
Thật kỳ lạ, buổi hòa nhạc công khai đầu tiên và cuối cùng của Schubert diễn ra vào ngày 26 tháng 3 năm 1828 và nó đã chứng minh thành công đủ để nó cho phép nhà soạn nhạc vĩ đại cuối cùng mua cho mình một cây đàn piano. Kiệt sức, và với sức khỏe tiếp tục xấu đi, Schubert chuyển đến sống cùng anh trai, Ferdinand. Ông mất vào ngày 19 tháng 11 năm 1828, tại Vienna, Áo.
Sự va chạm
Chỉ sau khi Schubert qua đời, thiên tài âm nhạc của anh mới nhận được sự công nhận xứng đáng. Tài năng của anh nằm ở khả năng thích ứng với hầu hết mọi loại hình âm nhạc. Những đóng góp về giọng hát của anh, hơn 500 trong tất cả, được viết cho giọng nam và nữ, cũng như giọng nói hỗn hợp.
Giống như các nhà thơ có tác phẩm ông viết nhạc xung quanh, Schubert là một bậc thầy vô song về vẻ đẹp trữ tình. Không có gì bí mật khi Schubert hâm mộ Beethoven, anh ta đã bị anh ta đánh thức, đến mức anh ta quá rụt rè thậm chí không giới thiệu mình với người khổng lồ âm nhạc khi hai người đi ngang qua nhau trên đường phố Vienna. Nhưng còn lâu mới có thể nhắc đến hai đại gia âm nhạc này trong cùng một câu. Schubert đã tạo ra những tác phẩm tuyệt vời với những giai điệu và giai điệu huyền thoại phong phú cho nhiều thể loại khác nhau, và tầm ảnh hưởng của ông đã được chứng minh đáng kể với các nhà soạn nhạc sau này như Robert Schumann, Johannes Brahms và Hugo Wolf. Và đối với một số nhà sử học âm nhạc, "Bản giao hưởng số 9" được ca ngợi nhiều của ông đã mở đường cho những người vĩ đại khác như Anton Bruckner và Gustav Mahler.
Năm 1872, một đài tưởng niệm Schubert đã được xây dựng tại công viên Stadtpark ở Vienna. Năm 1888, mộ của ông, cùng với Beethoven, đã được chuyển đến Zentralfriedhof, nghĩa trang của Vienna nằm trong số lớn nhất thế giới. Ở đó, Schubert được đặt cùng với những người khổng lồ âm nhạc Johann Strauss II và Johannes Brahms.