NộI Dung
- Romare Bearden là ai?
- Nghệ thuật và Phong cách của Romare Bearden
- 'Niềm đam mê của Chúa Kitô'
- Được biết đến với Ảnh ghép của anh ấy
- 'Khối'
- Bearden và Phục hưng Harlem
- Cuộc sống gia đình sớm
- Giáo dục
- Tử vong
Romare Bearden là ai?
Được coi là một trong những nghệ sĩ Mỹ quan trọng nhất của thế kỷ 20, tác phẩm nghệ thuật Romare Bearden, mô tả văn hóa và kinh nghiệm của người Mỹ gốc Phi theo những cách sáng tạo và kích thích tư duy. Sinh ra ở Bắc Carolina vào năm 1912, Bearden dành phần lớn sự nghiệp của mình tại thành phố New York. Tự học, những tác phẩm đầu tiên của ông là những hình ảnh thực tế, thường có chủ đề tôn giáo. Sau đó, ông chuyển sang các bức tranh theo phong cách trừu tượng và Cuba trong dầu và màu nước. Ông được biết đến nhiều nhất với các tác phẩm photomontage được làm từ hình ảnh rách của các tạp chí nổi tiếng và tập hợp thành những tuyên bố mạnh mẽ về cuộc sống của người Mỹ gốc Phi.
Nghệ thuật và Phong cách của Romare Bearden
Các tác phẩm của Romare Bearden, bao gồm một loạt các kỹ thuật, chủ đề và phong cách. Ở trường đại học, Bearden khao khát trở thành một họa sĩ truyện tranh, vẽ và sau đó chỉnh sửa tạp chí hài hước của Boston College vào đầu những năm 1930. Anh tiếp tục hoạt hình sau khi anh chuyển đến thành phố New York để theo học Đại học New York. Học trường y, anh tốt nghiệp Cử nhân Khoa học.
Sống ở Harlem, anh gia nhập một nhóm nghệ sĩ da đen và trở nên hào hứng với nghệ thuật hiện đại, đặc biệt là Chủ nghĩa lập thể, chủ nghĩa hậu ấn tượng và chủ nghĩa siêu thực. Những bức tranh của ông mô tả cảnh miền Nam nước Mỹ. Một số tác phẩm thực tế hơn và cho thấy ảnh hưởng từ những người vẽ tranh tường Mexico như Diego Rivera. Các tác phẩm khác được thực hiện theo phong cách Cuba với màu sắc phong phú và hình thức đơn giản. Giống như nhiều nghệ sĩ vừa chớm nở, Bearden không thể kiếm sống bằng nghệ thuật của mình. Ông đã tung hứng một số công việc trong khi tham gia các lớp học nâng cao và thỉnh thoảng vẽ phim hoạt hình cho một số ấn phẩm của người Mỹ gốc Phi bao gồm W.E.B. DuBois 'Khủng hoảng.
'Niềm đam mê của Chúa Kitô'
Sau khi phục vụ trong Thế chiến II, Romare Bearden trở lại với nghệ thuật của mình, thể hiện một phong cách trừu tượng ngày càng tăng. Năm 1945, ông đã trưng bày một loạt các bức tranh màu nước và sơn dầu lấy cảm hứng từ người Cuba Niềm đam mê của Chúa Kitô. Bộ gồm 24 tác phẩm là một tuyên bố về tình trạng của con người sau đó là sự mô tả của Kinh thánh. Từ năm 1950 đến 1952, ông học tại Sorbonne ở Paris, nơi ông gặp Pablo Picasso. Những bức tranh sau này của ông cho thấy ảnh hưởng của các bậc thầy cũ như Johannes Vermeer và Rembrandt cũng như các họa sĩ hiện đại như Picasso và Henri Matisse. Ông cũng nghiên cứu kỹ thuật vẽ tranh của Trung Quốc và đồng viết một cuốn sách về nghệ thuật Trung Quốc.
Được biết đến với Ảnh ghép của anh ấy
Romare Bearden có lẽ được biết đến nhiều nhất với các tác phẩm cắt dán và photomontage, mà ông đã bắt đầu tạo ra vào giữa những năm 1960. Trong thời gian này, anh cảm thấy mình đang vật lộn trong nghệ thuật của mình giữa việc thể hiện những trải nghiệm của mình như một người da đen và sự tối nghĩa của hội họa trừu tượng. Đối với Bearden, sự trừu tượng không đủ rõ ràng để anh ta kể câu chuyện của mình. Anh cảm thấy nghệ thuật của mình đang đến một cao nguyên, vì vậy anh bắt đầu thử nghiệm lại. Kết hợp hình ảnh từ tạp chí và giấy màu, anh ấy sẽ làm việc trong các tác phẩm khác như giấy nhám, than chì và sơn. Bị ảnh hưởng bởi phong trào Dân quyền, công việc của ông trở nên có ý nghĩa đại diện và ý thức xã hội hơn. Mặc dù tác phẩm cắt dán của ông cho thấy ảnh hưởng của nghệ thuật trừu tượng, nó cũng cho thấy dấu hiệu của nghề thủ công nô lệ người Mỹ gốc Phi, chẳng hạn như mền vá, và sự cần thiết phải sử dụng bất kỳ vật liệu nào có sẵn. Lấy hình ảnh từ các tạp chí hình ảnh chính như Đời sống và Nhìn và các tạp chí đen như Gỗ mun và Máy bay phản lực, Bearden tạo ra kinh nghiệm người Mỹ gốc Phi trong các tác phẩm của mình.
'Khối'
Một trong những tác phẩm của Bearden đã ghi lại tốt nhất sự pha trộn phong cách này có tiêu đề Khối. Nó mô tả một đường phố Harlem, với các tòa nhà liền kề và cuộc sống nhộn nhịp của khu phố. Thoạt nhìn, nó có một hình thù và hình ảnh. Nhưng khi khung cảnh lắng xuống, khuôn mặt của mọi người bắt mắt. Bao gồm hai hoặc nhiều mảnh ảnh, chúng bắt đầu tiết lộ cả đời trải nghiệm.
Bearden và Phục hưng Harlem
Tác phẩm cắt dán của Bearden cũng được so sánh với nhạc jazz ngẫu hứng. Lớn lên trong thời Phục hưng Harlem, anh được tiếp xúc với nhiều nghệ sĩ jazz vĩ đại. Duke Ellington là một trong những khách quen đầu tiên của anh ấy. Bearden đã viết các bài hát cho Billie Holiday và Dizzy Gillespie và sau đó thiết kế một bản thu âm cho Wynton Marsalis. Trong ảnh ghép của mình, hình ảnh Bearden đã phản ánh một số yếu tố của nhạc jazz với sự tương tác giữa các nhân vật và sự ngẫu hứng của các vật liệu được sử dụng.
Mặc dù Romare Bearden rất phong phú, nhưng anh không được công nhận rộng rãi như một nghệ sĩ lớn của Mỹ. Thế giới nghệ thuật Mỹ sở hữu những định kiến và sự phân biệt xã hội tương tự. Ngoài ra, công việc của Bearden khó có thể phân loại. Nhưng trong suốt cuộc đời này và sau đó, triển lãm của ông đã nhận được sự đánh giá nhiệt tình và những lời khen ngợi và ông được công nhận với nhiều giải thưởng và bằng tiến sĩ danh dự.
Cuộc sống gia đình sớm
Sinh ngày 2 tháng 9 năm 1912, tại Charlotte, Bắc Carolina, Romare Bearden là đứa con duy nhất của Richard và Bessye Bearden. Gia đình chuyển đến thành phố New York khi anh mới chập chững biết đi. Bessye là phóng viên của một tờ báo đen hàng đầu và cuối cùng trở thành chủ tịch của Hiệp hội Dân chủ Phụ nữ Negro. Các hộ gia đình là nơi tụ tập của các ngôi sao sáng thời Phục hưng Harlem như W.E.B. DuBois, Langston Hughes và nhạc sĩ Duke Ellington.
Giáo dục
Sau khi tốt nghiệp trung học ở Pittsburgh, Pennsylvania, nơi ông đang sống với bà ngoại, Bearden chơi một quả bóng chày bán chuyên nghiệp nhỏ ở Boston. Anh trở về thành phố New York để theo học đại học, với kế hoạch đi học trường y. Anh học chuyên ngành khoa học tại Đại học New York và tốt nghiệp cử nhân. Nhưng trong khi ở đó, anh làm việc trên tạp chí hài hước của trường với tư cách là một họa sĩ truyện tranh và ở cấp cao của anh đã trở thành biên tập viên của nó. Sau đại học, ông gia nhập một nhóm nghệ sĩ da đen và trở nên hào hứng với nghệ thuật hiện đại, đặc biệt là Chủ nghĩa lập thể, Chủ nghĩa vị lai, Chủ nghĩa hậu ấn tượng và Chủ nghĩa siêu thực. Anh đi du lịch đến Pháp để học tại Sorbonne.
Romare Bearden được đưa vào quân đội Hoa Kỳ vào năm 1942 và phục vụ trong Trung đoàn bộ binh 372 màu đen cho đến tháng 5 năm 1945. Sau khi trở về cuộc sống dân sự, Bearden có một công việc là một nhân viên xã hội ở thành phố New York để bổ sung thu nhập của mình như một nghệ sĩ . Năm 1954, ông kết hôn với Nanette Rohan, 27 tuổi, là một vũ công thành đạt và người sáng lập Công ty Khiêu vũ thính phòng New York.
Tử vong
Ở tuổi 58, Bearden đã đạt đến một mức độ công nhận (và thu nhập) rằng ông có thể trở thành một nghệ sĩ toàn thời gian với xưởng vẽ của riêng mình. Ông đã kiếm được tài trợ và hoa hồng và thường là giáo sư thỉnh giảng tại các trường đại học. Đến thập niên 1960, phương tiện lựa chọn của ông đã chuyển từ vẽ tranh sang cắt dán, mặc dù ông vẫn tiếp tục vẽ tranh tường quy mô lớn và các tác phẩm cho các triển lãm bảo tàng và phòng trưng bày. Mặc dù ông vẫn còn làm việc trong studio của mình, Bearden bị ung thư xương và vào ngày 12 tháng 3 năm 1988 đã chết ở thành phố New York. Trong vài năm cuối đời, Bearden và vợ đã lên kế hoạch cho một nền tảng sẽ hỗ trợ giáo dục và đào tạo sinh viên nghệ thuật tài năng. The Romare Bearden mở cửa năm 1990.