NộI Dung
- Paul Simon là ai?
- Đầu đời
- Simon & Garfunkel và sự nghiệp sớm
- 'Âm thanh của sự im lặng' và thành công thương mại
- Sự nghiệp solo
- 'Graceland' và các dự án tiếp theo
- Hoạt động từ thiện
- Đời tư
Paul Simon là ai?
Paul Simon bắt đầu sự nghiệp âm nhạc huyền thoại của mình khi trở thành một nửa của bộ đôi Simon & Garfunkel, sau đó vươn lên một tầm cao mới với việc phát hành bước đột phá của mình Hoàng Sa album. Anh ấy đã làm việc với các nhạc sĩ trên toàn thế giới, có hàng chục bản hit và tiếp tục phát hành nhạc mới để được hoan nghênh. Anh được chọn là một trong "100 người định hình thế giới" bởi Thời gian tạp chí năm 2006.
Đầu đời
Paul Simon sinh ngày 13 tháng 10 năm 1941, có cha mẹ là người Mỹ gốc Do Thái sống ở New Jersey và lớn lên ở Forest Hills, New York. Là một ca sĩ, nhạc sĩ nổi tiếng với các tác phẩm về não, dường như chỉ phù hợp rằng mẹ của Simon, Belle, là một giáo viên tiếng Anh và cha của anh ta, Louis, vừa là giáo viên vừa là người chỉ huy ban nhạc; gia đình Simon thường thức khuya để bắt gặp sự xuất hiện của anh ấy Chương trình biểu diễn của Jackie và Arthur Godfrey và những người bạn của anh ấy.
Sau khi chuyển đến Queens, New York, Simon kết bạn với Art Garfunkel, "ca sĩ nổi tiếng nhất trong khu phố". Simon tin rằng màn trình diễn của Garfunkel trong chương trình tài năng lớp 4 là nguồn cảm hứng để anh bắt đầu ca hát, đặc biệt là sau khi anh nghe một cô gái nói với Garfunkel rằng anh giỏi như thế nào.
Tại trường trung học Forest Hills, Simon và Garfunkel đã thành lập một bộ đôi tên là "Tom và Jerry", chọn bút danh để tránh nghe có vẻ quá Do Thái. Thỉnh thoảng họ sẽ biểu diễn tại các điệu nhảy của trường, nhưng dành thời gian rảnh ở Thành phố New York tại Tòa nhà Brill nổi tiếng, mời Simon làm nhạc sĩ và bộ đôi làm ca sĩ demo, mà họ đã được trả 15 đô la một bài hát. Vào năm 1957, họ đã cùng nhau kiếm tiền để cắt một đĩa đơn, "Hey Schoolgirl" và có cú đánh đầu tiên ở tuổi 15. Điều này đã đưa họ đến một vị trí trên American Bandstand, diễn ra ngay sau Jerry Lee Lewis.
Cuộc sống khá tốt tại trường trung học Forest Hills dành cho Simon, với cả một bài hát thành công, một album đầy đủ được ghi lại, và một vị trí trong đội bóng chày Varsity (một môn thể thao mà anh vẫn hâm mộ và viết về, trong suốt sự nghiệp của mình ). Nhưng khi không có bài hát nào họ thu âm có thành công, Tom và Jerry quyết định đi theo con đường riêng của họ. Nghĩ rằng họ đã đạt đến đỉnh điểm ở tuổi 16, Garfunkel bắt đầu nghiên cứu lịch sử nghệ thuật tại Đại học Columbia, trong khi Simon hướng đến trường cao đẳng Queens. Để kiếm thêm tiền, Simon tiếp tục làm demo và cung cấp dịch vụ của mình cho các nhà sản xuất, đó là nơi anh học cách làm việc trong phòng thu, và cách xử lý khía cạnh kinh doanh của ngành công nghiệp âm nhạc, cả hai đều trở nên vô giá. Nhiều năm sau, khi John Lennon hỏi anh rằng anh ấy biết rất nhiều về ngành công nghiệp này (trong khi Beatles thực tế đã cho đi tất cả những gì họ làm), Simon nói với anh rằng điều đó thật đơn giản: anh lớn lên ở New York.
Simon & Garfunkel và sự nghiệp sớm
Một cuộc gặp gỡ tình cờ vài năm sau đó đã đưa Simon và Garfunkel trở lại với nhau như một bộ đôi âm nhạc và họ đã sử dụng tên thật của mình khi phát hành album đầu tiên, Sáng thứ tư, 3 giờ sáng., như Simon & Garfunkel. Nó chỉ có năm bài hát Simon gốc, và nó không phải là một bản hit, nhưng nó đã có phiên bản âm thanh đầu tiên của Âm thanh của sự im lặng, đó cuối cùng sẽ là chất xúc tác cho bước nhảy vọt của họ.
Thất vọng vì thất bại của album đầu tiên của Simon & Garfunkel, Simon hướng đến châu Âu. Anh đi xe buýt ở Pháp, Tây Ban Nha và Anh, ngủ dưới những cây cầu và yêu một nàng thơ thực sự đầu tiên của mình, Kathy. Anh ấy đã phát hành một album solo, Sách bài hát Paul Simon, vào năm 1965. Album không bán được nhiều, nhưng nó bao gồm các bài hát như "I Am a Rock" và "Bài hát của Kathy", cả hai sẽ một ngày trở thành mục yêu thích của người hâm mộ. Các ghi chú đặc trưng cho Simon tranh luận với bản ngã thay đổi của anh ta, chê bai tài năng của anh ta, nhưng sự thật là, anh ta đã có thời gian sống ở London. Anh đang gặp gỡ các nhạc sĩ khác, được trả nhiều tiền cho hợp đồng biểu diễn và đang yêu.
'Âm thanh của sự im lặng' và thành công thương mại
Quay trở lại Hoa Kỳ, nhà sản xuất Tom Wilson, người đã làm việc với Bob Dylan và đã giúp đỡ Sáng thứ tư, 3 giờ sáng. được thu âm, làm lại hoàn toàn "Âm thanh của sự im lặng" trong phòng thu, sau đó đã có hãng thu âm phát hành dưới dạng đĩa đơn. Bài hát đã trở thành hit số 1. Simon trở về Hoa Kỳ và trở về nhà của cha mẹ anh. Anh vẫn còn nhớ đi chơi với Garfunkel trong khu phố của họ, hút thuốc chung và nghe bài hát số 1 của họ trên radio. Sau đó, Simon và Garfunkel, họ phải có một khoảng thời gian tuyệt vời, anh nhớ lại Garfunkel nói với anh.
Simon & Garfunkel đã phát hành album thứ hai của họ, Âm thanh của sự im lặngvào năm 1966. Đó là một thành công thương mại, với ba trong số các bài hát lọt vào Top 10. Rau mùi tây, cây xô thơm, hương thảo và húng tây theo sau năm đó, sau đó Booays vào năm 1968. Giữa hai album có sự đóng góp của họ cho nhạc phim Tốt nghiệp, bộ phim mang tính biểu tượng của Mike Nichols với sự tham gia của một diễn viên mới, vô danh có tên Dustin Hoffman. Nhạc phim là một hit thành công, đánh dấu sự lên ngôi của Simon & Garfunkel để trở thành một trong những hành động phổ biến và có ảnh hưởng nhất của thời đại. Nhưng ngay cả khi họ đạt đến tầm cao âm nhạc mới, mối quan hệ đối tác của họ đã bắt đầu yếu đi.
Simon & Garfunkel đã phát hành album cuối cùng của họ về chất liệu mới, Cầu vượt nước gặp khó khăn, vào năm 1970. Với những ảnh hưởng phúc âm và sản xuất phòng thu sáng tạo, album đã thành công và bài hát chủ đề đã trở thành một bài hát văn hóa cho thế hệ những năm 1960. Nhưng trong khi Simon đã sẵn sàng để đi theo những hướng âm nhạc mới, thì rõ ràng là ca khúc của El El Condor Pasa, một giai điệu mà Simon được nghe bởi nhóm Nam Mỹ Los Incas, Garfunkel đã thử sức mình trong diễn xuất, trong các bộ phim như Bắt-22 và Kiến thức xác thịt. Sự nghiệp của họ chuyển hướng, và sau nhiều năm bên nhau, cả hai đã sẵn sàng để tiếp tục. Họ chia tay vào năm 1970, sau khi album giành được sáu giải Grammy.
Sự nghiệp solo
Năm 1972, Simon đã thu âm một album solo có tựa đề. Với các bài hát như "Đoàn tụ mẹ và con" (được đặt theo tên một món ăn tại một nhà hàng Trung Quốc) và "Tôi và Julio Down by the Schoolyard", anh ấy đã quay lưng với phong cách khác biệt từ tác phẩm trước đây của mình và nhận được những lời phê bình gay gắt từ những chỉ trích ban đầu. Anh ấy vẫn không biết chính xác những gì anh ấy và Julio đang làm ở sân trường, nhưng bài hát đã trở thành hit. Các bản hit tiếp tục xuất hiện trong suốt đầu những năm 1970, với các đĩa đơn từ Có Goes Rhymin, Simon, Rhymin trực tiếpvà Vẫn điên sau khi tất cả những năm này, đã giành được giải Album của năm tại Grammy.
Lấy cảm hứng từ sự xuất hiện của anh trong Woody Allen, Hội trường Annie, Simon bắt đầu tự làm một bộ phim. Năm 1980, ông viết và đóng vai chính trong Ngựa một-Trick, cùng với việc ghi âm một bản nhạc bằng chất liệu hoàn toàn mới. Bộ phim bị đánh bom, nhưng nhạc phim đã mang lại một bản hit đình đám vào cuối buổi tối. Tuy nhiên, đó chỉ là một đĩa đơn và sự nghiệp của anh đã đi xuống.
Năm 1981, anh tái hợp với Garfunkel cho một buổi hòa nhạc miễn phí tại Công viên Trung tâm New York, thu hút 500.000 người, một kỷ lục mới vào thời điểm đó. (Simon đã vượt qua tổng số đó với buổi hòa nhạc solo của Công viên Trung tâm vào năm 1991, với 750.000 người tham dự.) Các Album buổi hòa nhạc được phát hành vào năm 1982, và thành công đến mức bộ đôi này đã đi lưu diễn, nhưng kế hoạch ghi lại tài liệu mới của họ đã mang đến những vết sẹo cũ, kết thúc trong sự bất đồng và dẫn đến nhiều năm xa cách. Album sẽ đánh dấu sự tái hợp của họ, Trái tim và xương, đã trở thành một album solo Simon, và mặc dù chất liệu mạnh mẽ, là một flop thương mại.
'Graceland' và các dự án tiếp theo
Vào những năm 1980, Simon bị mê hoặc bởi âm nhạc châu Phi và Brazil. Sở thích của anh đưa anh đến Nam Phi năm 1985, nơi anh bắt đầu ghi âm cuộc cách mạng Hoàng Saalbum. Kết hợp các yếu tố của rock, zydeco, Tex-Mex, hát hợp xướng Zulu và mbaqanga hoặc "jive town town", album đã thu được một âm thanh không giống với bất cứ ai từng nghe trước đây. Đến Nam Phi để thu âm với các nhạc sĩ địa phương có nghĩa là vi phạm tẩy chay văn hóa, nhưng Simon muốn mang những âm thanh và tiếng nói đó đến phần còn lại của thế giới, và anh đã thành công.
Một sự khởi đầu đột phá và mạo hiểm từ các dự án trước đó của Simon, và một lựa chọn gây tranh cãi với tình hình chính trị, Hoàng Sa đã chứng tỏ là một trong những hit không thành công nhất của thập niên 1980. Nó đã giành giải Album của năm tại Grammy và giúp đưa âm nhạc Nam Phi lên vũ đài thế giới, cũng như khôi phục Simon trở thành siêu sao. Nó cũng đánh dấu sự khởi đầu của tình bạn và sự hợp tác trọn đời của anh với nhóm Nam Phi Ladysmith Black Mambazo. Graceland vị trí trong lịch sử âm nhạc đã được củng cố vững chắc hơn vào năm 2012. Để vinh danh kỷ niệm 25 năm của nó, bộ phim tài liệu Dưới bầu trời châu Phi được công chiếu tại Sundance, với các cảnh quay từ các buổi ghi âm và các cuộc phỏng vấn với Simon, Harry Belafonte, Quincy Jones và các nhạc sĩ là một phần của các buổi ghi âm ban đầu.
Simon theo dõi Hoàng Sa với ảnh hưởng của Mỹ Latinh Nhịp điệu của các Thánh vào năm 1990. Nó đã không làm tốt như người tiền nhiệm của nó, nhưng nó vẫn thành công về mặt thương mại và được đề cử cho hai giải Grammy.
Simon đã đưa tài năng của mình đến Broadway vào năm 1997, viết và sản xuất Thủ lĩnh. Nó đã đóng cửa để đánh giá xấu sau 68 buổi biểu diễn, nhưng vẫn ghi được ba đề cử giải Tony.
Anh tiếp tục với các album phòng thu được đề cử Grammy thành công về mặt thương mại: Bạn là một trong những trong năm 2000, Sự ngạc nhiên vào năm 2006 và Đẹp hay vậy vào năm 2011. Giữa lúc đó, ông đã nhận được đề cử Oscar đầu tiên vào năm 2003 cho Cha và Con gái của Hồi giáo, đóng góp của ông cho Tphim Wild Thornberrys nhạc phim. Bài hát được viết cho con gái của ông Lulu và đặc trưng cho con trai của ông là Adrian về việc hát lại.
Simon tiếp tục lưu diễn, biểu diễn cùng Garfunkel một lần nữa cũng như nhiều cộng tác viên khác. Vào năm 2014, anh bắt đầu chuyến lưu diễn vòng quanh thế giới kéo dài một năm với Sting, người mà anh ấy đã trở thành bạn bè sau khi sống trong cùng một tòa nhà chung cư ở thành phố New York vào cuối những năm 1980. Hai năm sau, anh viết và biểu diễn bài hát chủ đề cho chương trình của Louis C.K. Horace và Pete, và xuất hiện trong tập cuối.
Simon cũng có mối liên hệ lâu năm với chương trình truyền hình Đêm thứ bảy trực tiếp và nhà sản xuất - nhà sản xuất Lorne Michaels, đã xuất hiện trong chương trình với tư cách là người dẫn chương trình hoặc khách mời âm nhạc (hoặc cả hai) 15 lần, một lần xuất hiện cùng với Thượng nghị sĩ bang Illinois Paul Simon.
Hoạt động từ thiện
Là người đóng góp thường xuyên và gây quỹ cho các tổ chức từ thiện cả địa phương và toàn cầu, ông đã gây quỹ cho hàng triệu người vì các lý do như amfAR, Bảo tồn thiên nhiên, Quỹ bảo trợ trẻ em bị giam cầm ở Nam Phi, Joe Torre Safe At Home Foundation và Autism speaks. Năm 1987, ông đồng sáng lập Quỹ Sức khỏe Trẻ em, ra mắt một phòng khám y tế di động để mang lại sức khỏe cho trẻ em vô gia cư. Tổ chức này hiện có một đội gồm 50 phòng khám y tế, nha khoa và tâm thần trên các bánh xe, là nguồn chăm sóc sức khỏe chính cho các cộng đồng bị tàn phá bởi cơn bão Andrew và Katrina.
Simon đã được trao Giải thưởng Dịch vụ Lãnh đạo Hoa Kỳ năm 2014 vì cam kết lâu dài của anh ấy trong việc cung cấp dịch vụ chăm sóc sức khỏe cho trẻ em chưa được chăm sóc trên toàn quốc.
Đời tư
Cuộc hôn nhân đầu tiên của Simon, với Peggy Harper, kết thúc bằng ly dị nhưng lại cho họ một đứa con trai, Harper, hiện là một nhạc sĩ. Người vợ thứ hai, nữ diễn viên / nhà văn Carrie Fisher, là nguồn cảm hứng cho nhiều bài hát trên cả hai Trái tim và xương và Hoàng Sa, nhưng họ đã ly dị vào năm 1984 sau một vài lần thất bại trong việc hòa giải. Anh kết hôn với ca sĩ Edie Brickell vào năm 1992 và họ có ba đứa con, chia thời gian giữa New York và Connecticut. Khi anh ấy không ghi âm, Simon huấn luyện đội bóng chày con trai của anh ấy, vẫn là một người hâm mộ tận tụy. Album mới nhất của anh ấy, Người lạ ơi, xuất hiện vào tháng 6 năm 2016, bước vào Billboard 200 ở vị trí số 3, lần ra mắt cao nhất từ trước đến nay của anh ấy và đứng đầu Bảng xếp hạng Album Anh. Hình ảnh bìa là từ một bức tranh của Simon của nghệ sĩ Chuck Close.
Đến nay, Simon đã giành được 13 giải Grammy thông thường, cộng với giải Thành tựu trọn đời và Giải thưởng danh vọng Grammy. Ông được giới thiệu vào Đại sảnh vinh danh Rock and Roll năm 2001 và năm 2007, trở thành người đầu tiên nhận được giải thưởng Gershwin của Thư viện Quốc hội cho Bài hát nổi tiếng.
Năm 2016, anh đã cho NPR suy nghĩ về việc từ bỏ sáng tác bài hát, "Tôi thực sự tự hỏi điều gì sẽ xảy ra với những thôi thúc sáng tạo của tôi, dường như xuất hiện thường xuyên, cứ sau ba, bốn năm họ lại tự biểu hiện. Và theo thói quen, họ tự thể hiện. như những bài hát. Nhưng đây thực sự là quyết định của một đứa trẻ 13 tuổi. Tôi, người đã nói, lúc 13 tuổi, 'Không, tôi muốn viết bài hát.' Vì vậy, tôi đang làm điều đó 60 năm sau. Cô bé 13 tuổi này vẫn đang nói cho tôi biết phải làm gì.