NộI Dung
Ringo Starr lần đầu tiên nổi tiếng vào đầu những năm 1960 với tư cách là tay trống của nhóm nhạc rock huyền thoại Beatles, và hiện là tay trống giàu nhất mọi thời đại.Ringo Starr là ai?
Sinh ra Richard Starkey vào ngày 7 tháng 7 năm 1940, tại Liverpool, Anh, Ringo Starr, được biết đến với tính cách dễ dãi, đã nổi tiếng vào đầu những năm 1960 với tư cách là thành viên của nhóm nhạc rock huyền thoại Beatles. Chủ yếu là một tay trống, Starr cũng hát và thỉnh thoảng viết bài hát cho nhóm, hát "With a Little Help from My Friends" và viết "Octopus's Garden".
Đầu đời
Nhạc sĩ, ca sĩ, nhạc sĩ và diễn viên Ringo Starr được sinh ra Richard Starkey vào ngày 7 tháng 7 năm 1940 tại Liverpool, Anh. Anh ta là một đứa con duy nhất, và trong khi mẹ anh ta chấm vào anh ta, cha anh ta đã mất hứng thú với cuộc sống gia đình từ rất sớm. Cha mẹ anh chia tay khi Starkey chỉ mới bốn tuổi và anh không bao giờ thấy nhiều về cha mình sau đó. Mẹ anh làm việc như một người phụ nữ dọn dẹp và sau đó là một người phục vụ để hỗ trợ họ.
Năm sáu tuổi, Starkey phải phẫu thuật cắt ruột thừa và sau đó bị viêm phúc mạc, buộc anh phải sống ở bệnh viện trẻ em địa phương trong 12 tháng trong khi anh bình phục. Điều này khiến anh bị bỏ lại đáng kể ở trường, nhưng ngay khi anh bắt kịp (với sự giúp đỡ của một gia sư), anh đã được chẩn đoán mắc bệnh lao, và đã dành hai năm tiếp theo trong một nhà điều dưỡng.
Một trong những cách các nhân viên cố gắng đánh lạc hướng và chiếm giữ bệnh nhân của họ là cho họ thành lập một ban nhạc, và đó là nơi mà Starkey trẻ tuổi lần đầu tiên phát hiện ra bộ gõ, sử dụng một cái vồ bằng gỗ để đập vào tủ bên cạnh giường của anh ta. Từ đó trở đi, mặc dù có tài năng âm nhạc với các nhạc cụ khác, anh là một tay trống.
Năm 1953, mẹ anh tái hôn và cha dượng mới khuyến khích anh quan tâm đến âm nhạc. Đến năm 1955, khi anh trở về từ nhà điều dưỡng, trường học không còn là một lựa chọn nữa vì anh ở quá xa. Anh ấy đã thử một loạt các công việc khác nhau, một cách chuyên nghiệp, nhưng đã giới thiệu anh ấy với âm nhạc lướt qua một trong những đồng nghiệp của anh ấy. Skiffle đã được chơi với các đồ vật gia đình thay vì các nhạc cụ (thường nằm ngoài khả năng tài chính của các nhạc sĩ đang gặp khó khăn) và Starkey bắt đầu chơi thường xuyên với một ban nhạc. Ông đã có bộ trống thực sự đầu tiên của mình cho Giáng sinh năm 1957.
Vài năm sau, anh tham gia một ban nhạc thực sự với các nhạc cụ thực sự, Rory Storm và Hurricanes, và bắt đầu với cái tên Ringo Starr để phản ánh cả hai chiếc nhẫn anh đeo và quan tâm đến âm nhạc đồng quê và phương Tây. Độc tấu trống của anh được gọi là "Starr Time." Ban nhạc ngày càng nổi tiếng và trong một chuyến lưu diễn ở Hamburg, lần đầu tiên họ gặp Beatles, một nhóm mới bao gồm John Lennon, Paul McCartney, George Harrison, Stu Sutcliffe và Pete Best. Vào tháng 10 năm 1960, Starr đã chơi với Lennon, McCartney và Harrison trong một ca khúc ủng hộ ca sĩ Hurricanes Lu Walters.
Ban nhạc The Beatles
Năm 1962, anh chính thức gia nhập Beatles, thay thế Pete Best. Sau buổi biểu diễn đầu tiên của họ tại Câu lạc bộ Cavern ở Liverpool, người hâm mộ của Best đã rất tức giận về việc chuyển đổi mà họ đã cho Starr một con mắt đen. Những người theo dõi nhóm cuối cùng đã xuất hiện và Starr trở thành một thành viên được yêu mến.
Đầu tiên, về mặt âm nhạc, anh phải vượt qua George Martin, người đã ký hợp đồng Beatles với EMI và đang sản xuất đĩa đơn đầu tiên của họ. Chưa sẵn sàng để tin tưởng Starr, anh ta đã thay thế anh ta bằng một tay trống khác và giao cho anh ta chơi tambourine và maracas. Starr nghĩ rằng anh ta sẽ bị sa thải, nhưng mọi thứ bắt đầu gây xôn xao với người hâm mộ cũng như chính nhóm; chẳng mấy chốc cả bốn người đã ở trên cùng một bước sóng và thuật giả kim bắt đầu.
Đĩa đơn "Xin vui lòng cho tôi" của The Beatles đã khiến nhóm trở thành một nhóm nhạc pop ở Anh. Album đầu tiên của họ cùng nhau,Xin vui lòng cho tôi (1963), thêm nhiên liệu cho sự điên cuồng đang phát triển sẽ sớm được biết đến với tên Beatlemania. Starr đã xuất hiện hiếm hoi trên giọng hát chính cho bài hát "Boys" trong album.
Với mái tóc "mop top" và bộ đồ phù hợp, Beatles đã vượt Đại Tây Dương để khởi động cuộc xâm lược nhạc pop của riêng họ vào năm 1964. Beatlemania có đầy đủ lực lượng trong lần xuất hiện đầu tiên trên truyền hình Hoa KỳTriển lãm Ed Sullivan. Đĩa đơn "I Want to Hold Your Hand" của họ đã leo lên vị trí đầu bảng xếp hạng trước khi ghi âm và được theo sau bởi một loạt hit. Và đám đông người hâm mộ la hét, nhiều người trong số họ là những thanh thiếu niên đáng yêu nhất đã lấp đầy khán giả trong các chương trình trực tiếp của họ.
Vào tháng 6 năm 1964, Starr bị bệnh trở lại, khi anh bị viêm họng và viêm amidan, và anh được Jimmie Nicol thay thế tạm thời trên đường. Anh ấy đã tham gia chuyến lưu diễn vài tuần sau đó, cảm thấy nhẹ nhõm khi biết mình không bị thay thế vĩnh viễn.
Cùng năm đó, The Beatles đã đưa âm nhạc của họ lên màn ảnh rộng với bộ phim tài liệu hài hướcMột ngày khó khăn (1964).Đối với liên doanh phim và album nhạc phim tiếp theo của họ,Cứu giúp! (1965), Starr đã cung cấp giọng hát cho "Act Natatural". Cả hai dự án đều cho phép tài năng hài kịch và diễn xuất của Starr tỏa sáng. Cùng năm đó, Starr kết hôn với bạn gái lâu năm Maureen Cox. Người quản lý của Beatles, Brian Epstein là người đàn ông tốt nhất của anh ấy, và George Harrison là một trong những nhân chứng của anh ấy, cùng với người cha dượng đã mua cho anh ấy bộ trống đầu tiên của anh ấy.
Cũng trong năm đó, The Beatles cuối cùng đã gặp một trong những thần tượng của họ, Bob Dylan. Theo truyền thuyết, Starr là người đầu tiên hút thuốc với Dylan, trong khi những người khác ban đầu bị treo ngược. Thời gian sẽ thay đổi.
Ban nhạc phá vỡ
Trong khi Lennon và McCartney được ca ngợi rộng rãi vì tài năng sáng tác bài hát của họ, những đóng góp của Starr không được công nhận. Anh được biết đến với tài năng đánh trống mạnh mẽ, nhưng anh cũng hỗ trợ trong quá trình sáng tạo của nhóm và là thành phần chính của sự ổn định cảm xúc và sự hài hước tốt của nhóm.
Không giống như những tay trống trong quá khứ vẫn giữ vững nền tảng, Starr được nhìn thấy là một phần bằng nhau của Fab Four. Mặc dù không phải là một nhạc sĩ có cùng tầm cỡ với các bạn cùng nhóm của mình, anh ấy luôn được thể hiện trên một bài hát trong mỗi album và hài lòng với sự sắp xếp này. Phong cách chơi trống độc đáo của anh là một phần không thể thiếu khiến The Beatles trở thành biểu tượng và sẽ ảnh hưởng đến các thế hệ trống trong tương lai trong nhiều thập kỷ tới.
Năm 1966, The Beatles ngừng lưu diễn, tổ chức buổi hòa nhạc cuối cùng vào tháng 8 tại Công viên San Francisco Francisco Candlestick. Họ tiếp tục thu âm cùng nhau, đưa âm nhạc của họ theo những hướng mới. Họ đã tạo ra một trong những album khái niệm đầu tiên của rock vớiThS. Pepper's Lonely Hearts Club Band(1967), có nghĩa là được lắng nghe toàn bộ, theo thứ tự. Thành công thương mại và quan trọng khác bao gồmBan nhạc The Beatles(thường được gọi làAlbum trắng) vào năm 1968, mà Starr đã đóng góp bài hát "Đừng vượt qua tôi."
Trong các buổi ghi hình cho Album trắng, mỗi thành viên trong nhóm bắt đầu cảm thấy xa lạ với những người khác, nghĩ rằng ba người kia có một kết nối mà anh ta đã bỏ lỡ. Khi Starr thấy mình ngày càng rời khỏi các buổi ghi hình (chẳng hạn như "Tại sao chúng ta không làm điều đó trên đường", mà McCartney đã tự thu âm hoàn toàn), anh ấy đã rời khỏi ban nhạc, trở thành thành viên đầu tiên làm điều đó.
Các đồng nghiệp của anh ta nhận ra rằng họ đã không rõ ràng về giá trị của anh ta đối với những nỗ lực của họ và đã gửi cho anh ta những bức điện tín gọi anh ta là tay trống giỏi nhất thế giới. Khi quay trở lại phòng thu, anh thấy bộ trống của mình phủ đầy hoa hồng, đánh vần "Chào mừng trở lại Ringo." Ban nhạc đã trở lại với nhau, ít nhất là trong một thời gian.
Căng thẳng cá nhân và sáng tạo tiếp tục làm xói mòn nhóm. Starr dành thời gian cho các dự án khác, đóng vai chính trong phimCơ đốc nhân ma thuật (1969) với Peter Người bán. Họ đã biểu diễn buổi biểu diễn cuối cùng cùng nhau trên đỉnh tòa nhà Apple Corps, Ltd. tại London, vào tháng 1 năm 1969, cho bộ phim hòa nhạcĐể cho nó được (1970).
Vào tháng 4 năm 1970, The Beatles cuối cùng đã gọi đó là một ngày, với thông báo của Paul McCartney rằng anh sẽ rời nhóm. Một trong những nhóm nhạc thành công nhất trong âm nhạc nổi tiếng đã kết thúc cuộc chạy đua của họ với hơn 45 bản hit Top 40 tại Hoa Kỳ một mình và để lại ấn tượng không thể chối cãi đối với hàng triệu người hâm mộ trên toàn thế giới.
Sự nghiệp solo
Sau khi Beatles chia tay, Starr bắt đầu sự nghiệp solo. Album đầu tiên của anh ấy, Hành trình tình cảm (1970), là một bộ sưu tập các giai điệu Tin Pan Alley, với các nghệ sĩ sắp xếp bao gồm Quincy Jones, Maurice Gibb, Martin và McCartney. Với nỗ lực tiếp theo của mình, Starr đã về nướcBeaucoup của Blues (1971).
Starr là một Beatle tiếp tục làm việc với những người khác. Anh ấy đã đánh trống cho các album cho Lennon (cũng như Yoko Ono) và Harrison, và anh ấy và Harrison đã đồng sáng tác đĩa đơn "It Don't Come Easy" cho album năm 1973 của anh ấy Nhẫn. Nhẫn đã mang lại cho anh hai bản hit số 1 tại Hoa Kỳ và là bản thu âm bán chạy nhất của anh. Chìa khóa thành công của anh ấy, dường như, là sự kết hợp giữa sức hút của anh ấy và một nhóm cộng tác viên vững chắc. Tính cách tương tự khiến anh trở thành chất keo gắn kết Beatles với nhau rất lâu là điều đã thu hút các nghệ sĩ khác đến với anh; công thức là một trong những tốt.
Ngoài việc ghi âm, Starr đã phát triển mạnh mẽ theo các hướng sáng tạo khác tại thời điểm này. Anh ấy xuất hiện những bộ phim như 200 nhà nghỉ (1971), Đó sẽ là ngày (1973) vàCon trai của Dracula (1974) với nhạc sĩ Harry Nilsson. Nỗ lực đạo diễn đầu tiên của ông là một bộ phim tài liệu năm 1972 về ban nhạc T. Rex, được gọi là Sinh ra để Boogie.
Starr thành lập hãng thu âm của riêng mình và tiếp tục ghi âm, nhưng sau đó anh thừa nhận, anh đã uống rượu và làm ma túy đến mức anh không thể hoàn thành được nhiều việc khác. Trong giai đoạn này, Starr và Keith Moon, tay trống tiệc tùng chăm chỉ cho The Who, là thành viên của một câu lạc bộ uống rượu có tên The Hollywood Vampires.
Năm 1976, một năm sau khi ly hôn với Maureen Cox, anh ra mắt Vòng xoay của Ringo, trong đó bao gồm các bài hát được viết bởi mỗi Beatles khác. Ông đã có một vài cú đánh nhỏ. Các album khác theo sau, không có nhiều thành công thương mại.
Đầu năm 1980, anh tham gia bộ phim hàiNgười Thượng cổ với Barbara Bach, và hai người sớm yêu nhau, kết hôn một năm sau đó. Sau khi Lennon bị giết vào cuối năm 1980, anh ta xuất hiện trên một bài hát với Harrison và Paul và Linda McCartney, "All These Years Ago". Được viết bởi Harrison cho Starr, bài hát với lời bài hát đã được phát hành dưới dạng đĩa đơn Harrison năm 1981 và đạt vị trí thứ 2 trên bảng xếp hạng của Hoa Kỳ.
Cùng năm, album của Starr Dừng lại và ngửi hoa hồng ra đời, với những bài hát được sản xuất bởi Harry Nilsson, McCartney, Harrison, Ronnie Wood và Stephen Sills. Nó được cho là bao gồm hai bài hát mà Lennon đã mời anh, nhưng Starr không còn cảm thấy nó phù hợp để thu âm chúng.
Starr kết hợp lại với McCartney cho bộ phim ca nhạcGửi lời chào của tôi đến Broad Street vào năm 1984. Thập kỷ này cũng mang lại danh tiếng cho một thế hệ mới, khi anh trở thành người kể chuyện trong phim truyền hình dành cho trẻ em Thomas và những người bạn, những đứa trẻ thú vị có lẽ không biết mình là thành viên của ban nhạc nổi tiếng nhất thế giới. (Chương trình tiếp tục sử dụng các giọng nói nổi tiếng khác, bao gồm cả George Carlin và Alec Baldwin.) Cho phần giới thiệu của chương trình, Trạm thời gian sáng, Starr đã chơi Mr. Conductor trong một mùa.
Trên mặt trận âm nhạc, Starr nổi lên với tư cách là một ban nhạc vào cuối những năm 1980, lưu diễn với sự hiện thân đầu tiên của All Starr Band, bao gồm Joe Walsh từ Eagles, Nils Lofgren và Clarence Clemons từ Bruce Streetsteen của E Street Band, Rick Danko và Levon Helm từ Ban nhạc, và Billy Preston và Tiến sĩ John, trong số những người khác. Trong những năm qua, Starr đã thực hiện nhiều chuyến lưu diễn với nhiều nghệ sĩ khác nhau dưới biểu ngữ All Starr Band và sản xuất một số album trực tiếp của dự án hợp tác liên tục thay đổi và phát triển này.
Trong khi anh tiếp tục sản xuất nhiều album solo, Starr đã nhận được một số đánh giá mạnh nhất của anh trong nhiều năm cho năm 1992Thời gian cần thời gian.
Hai năm sau, anh tái hợp với McCartney và Harrison để tái tạo một số phép thuật của The Beatles. Sử dụng bản demo Lennon cho một bài hát có tên "Free as a Bird", bộ ba đã phát hành đĩa đơn Beatles "mới" đầu tiên kể từ năm 1970. Họ cũng hợp tác trong Nhân chủng học Beatles dự án, đưa ra các cuộc phỏng vấn rộng rãi về thời gian của họ cùng nhau cho một dự án miniseries và CD.
"Free as a Bird" được phát hành năm 1995 và trở thành một hit Top 10. Một bài hát khác của Lennon, "Real Love", cũng được làm lại và hoạt động tốt trên các bảng xếp hạng vào năm 1996. Hai năm sau, Starr xuất hiện trên VH1Người kể chuyện phim truyền hình, chia sẻ âm nhạc và kinh nghiệm của anh ấy như một nghệ sĩ thu âm, kết quả là một album đi kèm.
Starr phát hànhLiverpool 8 vào năm 2008, năm 2009, anh thấy mình đứng trên sân khấu tại hội nghị E3 với Olivia Harrison (góa phụ của George), Ono và McCartney, quảng bá The Beatles: Ban nhạc rock, một trò chơi video mới đã bán được hơn nửa triệu bản trong tháng đầu tiên.
Tiếp tục khám phá sự nghiệp là một nghệ sĩ solo, Starr đưa ratại sao không (2010) Ringo 2012 và Pthẻ từ thiên đường (2015).
Năm 2013, Starr đã thể hiện tài năng nhiếp ảnh của mình. Anh ấy đã xuất bản ảnh chụp, trong đó có nhiều hình ảnh thân mật chưa từng thấy trước đây của The Beatles. TheoTông phóng viên Hollywood, Starr cảm thấy rằng cuốn sách ảnh có thể kể câu chuyện về cuộc đời của anh như một Beatle tốt hơn một cuốn tự truyện truyền thống. "Họ chỉ muốn tám năm, thực sự ... và tôi đã có một cuộc sống trước đó và sau đó."
Vào tháng 4 năm 2018, Starr đã ký hợp đồng xuất bản độc quyền trên toàn thế giới với BMG. Thỏa thuận đã trao quyền BMG cho những đóng góp sáng tác của tay trống cho Beatles, bao gồm các tác phẩm kinh điển như "Octopus's Garden", cũng như các bài hát solo nổi tiếng của anh ấy, như "Bức ảnh" và "Bạn là Sixteen".
Anh ấy hiện là tay trống giàu nhất thế giới, với giá trị tài sản ròng ước tính lên tới 300 triệu đô la, và là một thành viên chính trong danh sách 10 tay trống hàng đầu ngay cả ngày nay, với các nghệ sĩ khác trích dẫn anh ấy như một ảnh hưởng và nguồn cảm hứng.
Đời tư
Starr đã kết hôn hai lần. Wed đến Maureen Cox từ năm 1965 đến năm 1975, cặp đôi đã có với nhau ba đứa con, Zak, Jason và Lee. Zak đã theo bước chân của cha mình và trở thành một tay trống thành đạt theo cách riêng của mình, chơi với các ban nhạc như The Who và Oasis. Khi Cox chết vì bệnh bạch cầu vào năm 1994, Starr đã ở bên giường bệnh của cô.
Ông kết hôn với người vợ thứ hai, Barbara Bach, vào năm 1981. Cùng nhau, họ phải vật lộn với chứng nghiện rượu và đi cai nghiện, với kết quả thành công, và họ vẫn ở bên nhau.
Starr có bảy đứa cháu và vào tháng 8 năm 2016, anh trở thành Beatle đầu tiên trở thành ông cố.
Cùng với phần còn lại của The Beatles, Ringo đã được trao một MBE vào năm 1965. Năm 2018, anh được Hoàng tử William phong tước hiệp sĩ. Cùng với việc nói đùa rằng hôm nay anh ấy "hơi run rẩy", anh ấy lưu ý rằng danh dự đó có ý nghĩa như thế nào đối với anh ấy.